Familiarizarea preșcolarilor cu artă aplicată populară. Cunoașterea artei decorative și aplicate a copiilor preșcolari

Elena Savina.
Familiarizarea copiilor vârsta preșcolară cu artă decorativă și aplicată

Cunoașterea copiilor preșcolari cu artă decorativă și aplicată

Glisați: 2 Definirea și valoarea dpi

Utilizarea valorii arta decorativă și aplicată în lucrul cu preșcolari.

Arta decorativă și aplicată este concepută pentru a decora, înnobile și convertiți lumea subiectului. Construirea unui loc de locuit, de fabricație a forței de muncă, ajutând oamenii care le decorează cu ornamente, pictate, au îmbunătățit forma. Trăsături specifice Creativitatea populară a constituit baza profesioniștilor.

O condiție prealabilă pentru construirea unui sistem modern de cultură educațională estetică este utilizarea populației artă În muncă pedagogică cu copii.

Glisați 4.: Sparking in vârstă(Citiți tabelul din diapozitiv)

În conformitate cu GEF, aceste tipuri de dpi legate de vârsta copiilor.

Glisați 5.: Formele de lucru ale profesorului cu copii

Expoziții.

Atunci când vizitează expoziții, copiii primesc câteva informații despre istoria pescuitului utilizat de maeștrii de materiale, să învețe să aloce mijloace caracteristice de expresivitate. (elemente ale modelului, combinațiile lor tipice, aroma, compoziția). În același timp, sarcina educatorului - de a preda copiii preșcolari Luați în considerare produsele meșteșugarilor folclorici, astfel încât aceștia să poată aloca independent mijloacele de expresivitate a oricărei alte lucrări ale populației artă. Pentru a face acest lucru, utilizați o comparație, care nu numai că crește nivelul de percepție, ci și eșuează copii Pentru a înțelege modelele generale artă decorativă, Tradițiile și mijloacele de expresivitate. De exemplu, la începutul anului școlar copiii preșcolari Luați în considerare cifrele păsărilor făcute de maeștrii lui Dymkov, comparați-le, dezvăluind asemănările și diferențele. În următoarea lecție, educatorul le arată jucăriile de argilă de crăpături, de asemenea, descriu păsările și oferă nu numai să le compare între ei, ci și să spun cum arată și ceea ce diferă de Dymkovsky.

Divertisment. Petrecere a timpului liber.

Excursii. Rol important în familiarizare Cu eșantioane populare de jocuri ale muzeelor, la expozițiile de lucrări decorativ- Creativitate. Este de dorit ca aceste excursii să fie asociate cu tema oricărei sarcini creative executate de copii și au fost ținute mai devreme. În timpul excursiei poți introduceți copiii Cu imagini fantastice de păsări, animale, modele de vegetație fantezie pe țesuturi, dantelă, într-o sculptură de lemn, în pictura de splinte, tururi Beretne, testicule ceramice.

Este necesar să se pregătească cu atenție pentru excursie. În planul de pregătire, educatorul ar trebui să includă conversații despre populație artă copii artă.

Contactați Muzeul:Structura

Secțiuni și exponate:

Mini-muzeu prezintă diferite tipuri de exponate decorative și aplicate. Articole -

Khokhloma pictura

Gzhel pictat

Matryoshki - Kursk, Pictura Semenovsky

Bogorodskaya jucărie.

Tula samovar.

Dymkovo Toy.

Zhostovsky tăvi.

Pictura urbană.

Mini-muzeu caracteristic.

Desigur, în condiții grădiniţă Este imposibil să se creeze expuneri care să îndeplinească cerințele afacerii muzeului. Prin urmare, aceste expuneri sunt numite "Mini Muzee". Parte a cuvântului "mini" Reflectați vârsta pentru copiiPentru care sunt destinate, mărimea expunerii și un subiect clar definit al unui astfel de muzeu. Numirea principală a acestui mini muzee create de SUA - Implicare copii în activități și comunicații, impactul asupra sferei lor emoționale. Orice expunere trebuie să ia în considerare următoarele logice lanţ: Percepție - Înțelegerea - înțelegerea - Fixarea - aplicarea.

Aș dori să fiu atenția asupra faptului că colaborarea cu copiii implică nu numai calitatea și numărul de informații primite în timpul cunoștinței cu expozițiile Mini Muzee - este important să se realizeze copii trezirea activității creative. Prin urmare, este foarte important să se ia în considerare includerea obligatorie a părții practice în timpul cunoștinței cu expunerile de mini-muzee. O caracteristică importantă a mini-muzeelor \u200b\u200beste de a participa la creația lor copii Cu sprijinul profesorilor și părinților. Copiii simt comuniunea lor imediată la mini-muzeu. Ei refuzăm rafturi expoziționale, participă la discuția subiecților, pregătiți și desfășurați în mod independent excursii pentru copii.

Fiecare expoziție este rezultatul comunicării, colaborarea profesorului, copii și părinții lor. Rafturile expoziționale sunt actualizate constant cu noi exponate.

Conversații. În planul de pregătire, educatorul ar trebui să includă conversații despre populație artă: Spuneți copiilor despre maeștrii populari, munca lor, despre materialele din care produsele sunt create cu privire la modul în care produsele finite sunt utilizate în designul unui costum, un interior, ca suveniruri. Fără îndoială, astfel de conversații vor fi interesate copiiva ajuta la dezvăluirea expresivității în formă, colorată și poetică a lucrărilor poporului artă.

Conversații cu copii în poporul rus blocuri de artă decorative și aplicate: "Golden Khokhloma", "Miracolul albastru-albastru", "Merry Gorodets", "Dymkovskaya dreamland."," Miracle Filimonovsky fluier "," Kargopol Legends "," întâlni, Matryosh Rusă "," Bogorodskaya jucărie sculptată "," Frumusețea Vologda Lace "" costum popular festiv popular "

Nodul (desen decorativ și modelare) .

În timp ce creează decorativ Compozițiile din desen sunt în general setate sarcini:

Pentru a forma capacitatea u copiii creează decorative Compoziții bazate pe modelele Dymkovsky, Filimonovsky;

Învăța copii Model de poziție pe hârtie sau altă formă,

Selectați elemente de model.

În procesul de învățare preșcolari Desen decorativ, modelare și aplicații educatorul poate utiliza următoarele metode și receptoare:

1. Crearea unei situații de joc la începutul clasei și în timpul analizei muncii copiilor;

2. Compararea elementelor de model și a diferitelor compoziții;

3. Folosind un gest de contur (pentru a evidenția elementele, determină locația și secvența modelului);

Atunci când explică locația desenului de pe foaie, nu este mai bine să atrageți educatorul, ci pur și simplu un gest de evidență pentru a arăta cum este necesar să efectuați această sarcină. Pentru mai în vârstă copii Acest lucru este suficient pentru ei să înțeleagă sarcina și să încerce să o îndeplinească pe cont propriu.

4. Afișați secvența și exercițiile fizice în imaginea modelelor noi sau complexe;

5. Combinație de diferite tipuri de activități vizuale (de exemplu, modelarea cu pictura ulterioară).

Având în vedere elevii de articole populare artă, profesorul îi învață să vadă și să evidențieze elementele model: frotiuri. Puncte, inele, cercuri, linii drepte (Copiii sunt familiarizați cu căile de imagine ale acestor elemente).

Fiecare tip de populație artă Combinațiile dvs. de culori și nuanțe. Educatorul ar trebui să arate acest lucru atunci când este privit, să acorde atenție copii Pe o varietate de culori. De exemplu, jucăriile Dymkov utilizează astfel de culori ca roșu, albastru, verde, galben, etc., care sunt luminoase în evidență pe un fundal alb; Modelul este prezent negru - puncte mici, screenshot-uri adorning elemente mari. Profesorul explică faptul că frumusețea depinde de repetarea acelorași elemente de aceeași culoare.

Învățarea succesului decorativ Desenul depinde în mare măsură de cât de interesant, profesorul organizează percepția produselor copiilor, fie că utilizează tehnici de jocuri, momente surpriză. Pentru ca clasele să fie mai eficiente, întocmirea modelului este mai bine să se conecteze cu decorarea lucrurilor. Deci, copiii vopsesc covorul (in dungi) Pentru păpușă Drykovsky, folosind unul dintre elementele modelului - cercuri, decorate ca copii văzuți pe jucăria Dimkovsky. Apoi, este posibil să se ofere o bandă de 2-3 elemente - cercuri și curse sau ovale, alternând-le și introduceți capturile de ecran în ele, puncte. Din primele lecții, profesorul îi învață pe elevi să aleagă o culoare pentru fiecare element, pictura de colorat. Copiii preșcolari Învață să alternezi banda (linii) Linii și legături largi și înguste, linii și ovale (frotiu). Trebuie să oferim copilului posibilitatea de a alege culoarea elementelor modelului și a decoratiunilor acestora. Pentru pictura, copiii pot da siluetele animalelor, figurine ale unei doamne, rochie, șorț de o păpușă tăiată din hârtie, decorează o casă fabuloasă, pește magic, pasăre.

Grup mediu. Ca și în grupul mai tânăr, educatorul atunci când se ia în considerare subiectul se bucură de un gest de evidență și o explicație verbală.

Pentru copiiCine a cumpărat abilitățile în desen, acest gest este suficient pentru a înțelege unde să pornească desenul și în ce secvență se efectuează.

În procesul de ocupație, profesorul reamintește copiilor cam, sugerează să se uite la ea și să deseneze. In aceea vârstă Copiii nu pot transmite o imagine dintr-un anumit punct de vedere, așa că natura trebuie instalată astfel încât să o vadă din partea cea mai caracteristică și să distingă în mod clar părțile principale. Dacă copiii stau în patru sau șase mese, natura trebuie să fie pusă în mai multe locuri, astfel încât să fie înaintea ochilor fiecărui copil (În acest caz, toate elementele ar trebui să fie aceleași). La desen, educatorul ar trebui să acorde atenție băieților numai pe părți vizibile ale subiectului. Natura este folosită și la sfârșitul muncii pentru compararea cu desenele IT, deși analiza din acest grup nu poate fi foarte detaliată și îndeplinește numai cerințele software.

Având în vedere caracteristicile de patru ani copii, Rezultă în diferite metode de învățare pentru a include momente de joc. De exemplu, o păpușă nevashka cere să-și atragă portretul, când analizează lucrările, arată și evaluează desenele. Jocul face întotdeauna renașterea și bucuria de muncă copiiCeea ce își îmbunătățește activitatea.

În grupul de mijloc, o imagine sau o imagine de desen poate fi utilizată pentru a juca mai bine imaginea. Cerințele pentru utilizarea lor rămân aceleași ca în grupul mai tânăr. Copii Patru ani nu pot fi familiarizați cu nici o recepție de desen bazată pe imagine. Ea servește aici doar un mijloc de revitalizare a ideilor copilului despre unul sau altul.

Simbolul terenului Vyatka - jucăria Dymkovski - nu are analogi în lume. Doamnelor pietonale strălucitoare, deținători, păunuri, caruseluri, caprine sunt recunoscute imediat. Nici o jucărie nu se repetă. Pe un fundal alb, cu vopsele roșii, albastre, galbene, verde, de aur sunt modele desenate sub formă de cercuri, linii drepte și ondulate. Toate meșteșugurile sunt foarte armonioase. Acest lucru este generalizat, sculptură de argilă decorativăaproape de Folk primitiv: Figurine de autostradă medie 15-25 cm, degradată într-un fundal alb, cu un ornament geometric multicolor din cercuri, mazăre, benzi, celule, linii ondulate, culori strălucitoare, adesea cu adăugarea de aur. Tradițional și repetat în mod constant în jucăria Dymkov sunt călăreți, cocoșatori, cifrele femeilor în extinderea cărților de fuste în formă de clopot și capete înalte - Kokoshniki, numite Nannies, Breadwinners, Doamnelor, Waterpasers. Drykovsky curcani și cai sunt reali și fantastice în același timp. Turcia cu o coadă magnifică în formă de fan, cal în mere albastre luminoase-cercuri, roșu de capră cu Gold Rog.

În toate aceste imagini naive și colorate, inerentele poporului rus sunt simple, elimină, optimism, o tendință la o interpretare fabuloasă, cântec a realității. În cifrele feminine mare importanță Au expresiv detalii: Coafuri elegante, pălării, manșetă pe mâneci, alarme, peleri, cuplaje, umbrele, genți de mână etc.

Filimonovsky toy. Acest pescuit având un permanent recrutarea în regiunea Tula, aproximativ 1000 de ani. Primitiv efectuat, dar vopsit cu vopsele roz-verde, arata foarte vesel. Formularul simplificat este explicat prin faptul că jucăriile au în interiorul cavității cu găuri care ies. Dacă suflă în ele, închideți alternativ găuri diferite, se va dovedi a fi o simplă melodie.

Kargopol jucărie. Orașul Cargopol din regiunea Arkhangelsk este centrul pescuitului de artă populară rusă a jucăriilor de lut. Originea sa din Kargopol este legată de depozitele bogate de lut, ceea ce a determinat dezvoltarea sa răspândită în secolul al XIX-lea. Aici au făcut feluri de mâncare și jucării: Calul, Cerbul, Baranov, etc. în 1930 Gonchar I. V. Druzhinin reînviat. Aici este tradiția jucăriilor de lut. Jucăriile sale vopsite sunt marcate de unitatea de stil, sunt ghemuite, discrete în culoare. Un ornament cargopol este alcătuit din modele geometrice care au avut o valoare simbolică. Wizards Kargopol utilizează non-forță de muncă culori: Roșu, galben, maro, mlaștină, purpuriu.

Slide 8. Când copiii retrag pictura Dymkov, urmează introduceți-mă la Ei sunt cu o jucărie filimonovsky. Este important ca copiii să observe, să desființeze similitudinea și diferența de jucării Filimonovsksky și Dymkovsky.

Pe parcursul anului, ar trebui să se țină mai multe clase pe care fiecare copil alege forma hârtiei, elementele de model, culoarea și creează modelul său. Copilul trebuie să ofere posibilitatea de a crea.

În lucrul cu copiii ar trebui să fie utilizate pe scară largă materialele: argilă, țesături de diferite texturi și culori, beresto, ceramică de culoare și țiglă, guașă și vopsele tempera, cretă colorată.

De asemenea, trebuie remarcat faptul că tehnici excelente de prelucrare artistică a diferitelor materiale dezvoltate de maeștrii populari vă permit să obțineți o expresivitate artistică mare destul de simplă și concisă mijloace: Aplicarea accidentelor și punctelor pe produs, tehnici simple ale unei picturi de perie etc., ceea ce este destul de accesibil.

Glisați 9.: Jucarii Bogorodsk Pescuitul popular rusesc, constând în fabricarea de jucării sculptate și sculpturi de lemn moale (Linden, Alder, Osin). Centrul său este satul Bogorodskoye Sergiev-Posad din regiunea Moscovei din Rusia. Puii colorați, cereale grosiere, motociclistul ursulețului de pluș, cioară și vulpe - jucării unice de lemn mobil, realizate manual cu iepuri din satul din apropierea Moscovei. Una dintre trăsăturile distinctive ale pescuitului a fost întotdeauna fabricarea jucăriilor în mișcare. Cea mai faimoasă jucărie "Fierari", De obicei, reprezentând un bărbat și un urs, care sunt foarte afectate de anvil. Această jucărie, vârsta de carePotrivit unor date, depășește 300 de ani, a devenit un simbol cum ar fi pescuitul Bogorodsky și satenii însuși, intră în stema.

Matryushki.

papusa ruseasca

Matryoshka este o frumusețe reală rusă. Ruddy, într-o soare elegantă, pe batista strălucitoare. Dar Matryushka nu este leneș, în mâinile ei are urechi de seceră și pâine, apoi rață sau cocoș, apoi un coș cu ciuperci-fructe de padure.

Dar, cel mai important, această păpușă este un secret! În interior se ascunde surori vesele. În comparație cu alte jucării, o păpușă tânără din lemn este tânără, ea este puțin peste o sută de ani. Pentru jucăriile populare nu este vârstă.

Prototipul lui Matryushki ar putea servi drept "scrieri" - ouă de Paști din lemn, au fost făcute de multe secole în Rusia. Ele sunt goale în interior și mai puțin investit. La sfârșitul secolului al XIX-lea în Abramtsevo pe schița artistului Serghei Malyutina locală Tokar Starzkin a atras prima păpușă de lemn. Și când Malyutin a pictat-o, a ieșit o fată în soare rusă, într-o batistă, cu un cocoș în mână. Potrivit legendei, cineva văd o păpușă, râzând exclamă: "La ceea ce este similar cu Mathero nostru!". De atunci, numele acestei jucării matroska este.

Matryoshka este una dintre cele mai populare suveniruri rusești. În regiunea Moscovei, producția în masă a lui Matryoshki a început în Sergiev Posad din 1890, iar în 1900 jucăria din Rusia la Expoziția Internațională din Paris a fost marcată cu o medalie de aur. Producția de jucării celebrine celeriane este o pictură complexă strălucitoare în satul Polykhovsky Maidan Voznesensky District. Matryoshki au și nume specifice - Tarahki. În pictura lui Tarabruhk și suveniruri, maeștrii Polkhov-Maidan folosesc o varietate de receptoare: "Flori", "Hesterns", "Mişcare", "Dominic". Toate acestea atașează unicitatea nu numai de celebrul tarahkam și suveniruri, ci și de alte produse de maeștri, care sunt, de asemenea, produse și vase și o varietate de articole de uz casnic, de exemplu, vase, consumabile, butoaie, rafturi și multe altele.

Curând, Matryoshki a început să producă în alte părți ale țării, de exemplu, în orașul Semenov, în satul Polchu - Maidan, pe Pământul Vyatka, în Bashkiria și Voronezh.

Ware-lemn, argilă, metal (Tăvi Zhostovsky)

Gorodetsky pictate panouri

Gorodetskaya pictura

Această pescuită artistică populară a fost formată până la mijlocul secolului al XIX-lea în vechiul oraș Volga al orașului, renumit pentru Analele din 1152. Orașul a fost renumit pentru copacii de pe un copac, transport maritim priceput. Obiceiul pentru a decora obiectele gospodăriilor, paiele, obloanele de case, poarta firului și a inaltului servit ca o sursă de naștere a pescuitului popular.

Caracteristici Gorodetskoy Pictura - Vopsele curate, luminoase, contur clar, curse albe, crearea unui volum condiționat și pictura. Gorodetsky Masters ilustrează nu numai un ornament floral, personaje fabuloase, ci și scene de gen. La începutul pescuitului din secolul al XX-lea reînviat.. Din 1938, Artel lucrează, din 1960, Gorodetskaya a pictat fabrica. Picturile Gorodetsky pot fi găsite interdicții exotice și lei, caii calzi și puternice sau roși într-o poziție militantă mândră. Adesea acestea sunt imagini asociate cu care se confruntă reciproc. Adesea pe domeniul picturii de masterat "Împrăștia" Flori (Trandafiri, mușețel, baie) Buchete și ghirlande vesele. Și unde permite complotului, artiștii se bucură de bună voie a motivelor perdelei luxuriante, care au luat cordonul cu perii.

Culori utilizate: Roșu-roșu, verde luminos, fără fund și negru, care este și mai accentuat decorativitate Motive Gorodetsky pictura. Pictura se desfășoară cu o perie, un impact liber, fără desen preliminar. Recepții Foarte diverse: De la frotiuri largi la cele mai subțiriile și loviturile virtuoase.

Khokhlomskaya vase

Khokhloma pictura

Deja în secolul al XVII-lea în satul Khokhloma, au avut loc târguri, unde au tranzacționat mâncărurile din lemn pictate din satele și satele teritoriului Novgorod Nizhny.

Pictura Khokhloma se distinge printr-o combinație caracteristică de culoare aurie cu negru, roșu, verde, uneori maro și portocaliu. O imagine de plante, fructe de padure, fructe, păsări și pește formează un ornament modelat. Secretul "aurului" Khokhloma - utilizarea de aluminiu (anterior argintiu sau staniu) Acoperiri, deasupra unui desen și lac. Produsul este uscat la o temperatură de 100-120 de grade. Sub acțiunea temperaturii, lacul achiziționează o nuanță gălbuie, iar stratul de aluminiu strălucește prin el.

Produse moderne Khokhloma - feluri de mâncare, mobilier, suveniruri - creați maeștri ai fabricii și asociațiilor de artist Khokhloma "Khokhloma Picture", care în regiunea Novgorod NIZHNY.

Zhostovsky pictate tăvi. Zhostovsky pictura este pescuitul artistic popular, care a fost în pictura produselor de staniu (tăvi, care și-au început existența din 1825 din satul Zhostovo din regiunea Moscovei. Pentru pictura Zhostovsky, un buchet de flori colorat este caracterizat, unde câmpul mic și Grădină mare de grădină alternativă, uneori fructe de grădină. Practic, fundalul imaginii este întunecat, dar puteți găsi produse și cu un fundal de argint, roșu sau verde. Baza acestui pictura este lovituri de perie liberă și suculentă. În plus, maeștrii Lucrați manual nu prin eșantioane, dar în conformitate cu regulile. Fiecare autor semnează munca sa. Astfel, tăvile Zhostovski autorul nu au repetări, fiecare lucrare este unică.

Gzhel ceramică

Gzhel este unul dintre cei mai faimoși artiști folclorici ai Rusiei. Pescuitul Gzhelsky unește două duzină lângă satele și satele Moscovei. Deja din secolul al XIV-lea, pescuitul de ceramică a înflorit în această zonă. De la mijlocul secolului al XVIII-lea, Gzhel Masters a stăpânit producția de Majolica cu o pictură multicolor pe un fundal alb. Pictura a fost adesea completată de imagini sculpturale ale oamenilor, animalelor, păsărilor. În secolul al XIX-lea, Gzhel a devenit faimos pentru faianță și porțelan. Din acest timp, pictura în cobaltul albastru peste alb este dominată. O varietate de produse cu un model floral "corporativ", sculpturile sunt afectate de fantezia și de priceperea artiștilor care au păstrat tradițiile populare. Astăzi, ceramica Gzhel sunt cunoscuți în lume și încă decorează viața noastră.

Glisați 11.: Colțurile dpi

Puteți trimite o astfel de opțiune la colț, unde există o expoziție mini de articole DPI, postere artă decorativă pe subiectul expoziției, albumele de pe DPI să le considere de către copii, jocuri didactice.

Glisați 12.: Jocuri didactice

Idei despre unele tipuri de ruși artă aplicată decorativă Poate fi format nu numai în clase, excursii în muzee, dar și în procesul de jocuri didactice.

Jocuri care asigură dezvoltarea copilului în timpul cunoștinței cu artă decorativă și aplicată pot fi împărțite în mai multe grup:

1. Jocuri care ajută la distingerea tipurilor de ruși aplicate artă Conform principalelor caracteristici stilistice - particularitățile materialului din care sunt fabricate; selectarea culorii culorilor; Selectarea elementelor tradiționale de picturi și alții;, joc didactic Domino, "LOTO", "Colectați imaginea"

2. Jocuri care se concentrează pe caracteristicile stilului elementelor de model; Exercițiul didactic "Colectați imaginea", Joc didactic "LOTO", "Modarele Miracle"

3. Jocuri, pentru cunoștință cu construcția compozițională a modelelor, folosind ritm, simetrie. Joc didactic "Găsiți elementele de model"

Glisați 13.: În inima jocurilor didactice sunt principiile tradiționale, dar conținutul lor - mastering de caracteristici artă aplicată decorativă. Știind Frumusețea artei populare, copilul se confruntă cu emoții pozitive, pe baza căreia există mai adânc sentimente: Bucurie, admirație, încântare. Jocurile didactice contribuie la îmbogățirea cunoștințelor copii despre arta decorativă și aplicată, tradiții, istoria apariției acestui tip de pescuit folcloric. Ele devin clare și aproape de stilul de artă populară, copiii găsesc și distinge caracteristicile de pictură, o paletă de culori.

Glisați 14.: Albume pe dpi

1. Albume pentru creativitate cu mostre de pictură

2. Albume de tradiții de produse de fabricație ale dpi

3. Album Clear-Dormatic Benefit

Svetlana Davaev.

Artă decorativă și aplicată - lumea unică a valorilor spirituale. Aceasta este rădăcina care alimentează întregul copac al culturii societății. Oamenii din secolele au căutat forme artistic pentru a-și exprima atitudinea față de viață, dragoste pentru natură, înțelegerea frumuseții lor. Produs artă decorativă și aplicatăCopiii văd, le dezvăluie bogăția culturii poporului, îi ajută să stăpânească obiceiurile transmise din generația de generație, să învețe să înțeleagă și să iubească frumosul, să aducă la muncă în funcție de legile frumuseții.

Copilul mic nu poate da idei profunde despre populare artă. Cu toate acestea, lucrați la familiarizați copiii Cu opere de artă populară, semnele lor, este necesar să se conducă și este necesar, bineînțeles, având în vedere caracteristicile individuale legate de vârstă.

În acest asistent este cel mai bun asistent joc didactic. La urma urmelor didactic Jocul este un pedagogic multilateral, complex fenomen: Aceasta este metoda jocului de predarea prescolitorilor și forma de educație și independentă activitate de joc, și un mijloc de a dezvolta personalitatea unui copil.

Acum de vânzare apar diferite jocuri, manuale decorative și aplicateCă mă bucur și încurajează că profesorii au început să înțeleagă cel mai important rol în dezvoltarea artistică.

Răspândirea paginilor revistei "Educatie prescolara" Pentru anul 2004, a venit peste articolul N. Vershinina și O. Gorbova "Cintimul Caracteristici artă decorativă și aplicată în procesul de jocuri didactice" Materiale interesante, dar mai ales prelevate jocuri didactice. I-am schițat, unele acoperite cu lac incolor, alții scotch și timp de zece ani folosesc minunat beneficii, cunoștință copiii cu arte decorative și aplicate unice.

"Pictures"

"Imagini de tăiere"

"Aflați elementele de model"

"Faceți un model"

"Găsiți un cuplu"

"Găsiți un cuplu"

"Imagini de tăiere"

"Aflați elementele de model"

"Imagini de tăiere"

"Faceți un model"

"Găsiți un cuplu"

Filimonovo. (Jocuri dintr-o altă revistă)

"Imagini de tăiere"

Publicații pe tema:

Dezvoltarea creativității preșcolare în procesul de familiarizare cu arta aplicată populară Obiectiv: - Să familiarizeze copiii cu arte decorative și aplicate, viața și tradițiile poporului rus și Mordovian; - Vizitați estetica.

Cunoașterea preșcolarilor cu arte decorative și aplicate Este în grădiniță care primește primele informații despre diferitele fenomene ale vieții, să învețe multe lucruri noi și interesante despre trecut și prezent.

Joc didactic pentru a familiariza copiii cu arta decorativă și aplicată "face un model în stilul de pictură Gorodetsky": să se familiarizeze.

Joc didactic pentru a familiariza copiii cu artă decorativă și aplicată "Decorarea unei tavă în stilul picturii Zhostovsky" Scop: cunoștință.

O clase abstracte în familiarizarea copiilor cu artă decorativă și aplicată în grupul pregătitoare Obiectiv: Introducerea copiilor cu artă aplicată decorativă. Sarcini: - Educație: Extindeți și consolidați prezentarea copiilor despre.

Bună după-amiază, pentru toți cei care se află pe site care a venit la mine pe pagină! Voiam să-ți spun despre munca mea cu copiii, pe care mi-am imaginat-o.

Elena Gunchenko.
Cunoașterea preșcolarilor cu arte decorative și aplicate

Este în grădiniță care primește primele informații despre diferitele fenomene ale vieții, să învețe o mulțime de noi și interesante despre trecutul și țara reală, să se familiarizeze cu opere de artă și de maeștriCrearea acestora, absorbi respectul pentru muncă. Prin urmare, este extrem de important în această perioadă să se formeze în jurul mediului spiritualizat al copilului, pentru a dezvolta o atitudine estetică față de ea; A pregati prescolar nu atât de multe informații ca fiind emoțional la percepția lucrării artă.

Una dintre principalele sarcini rezolvate de echipă este educația iubirii pentru micul său patrie.

ÎN artă decorativă și aplicată idealurile estetice generalizate de tradiții și obiceiuri oameni. Jucăriile luminoase și obiectele de uz casnic create de maeștrii diferitelor meșteșuguri, intră în viața noastră din copilărie, iar fiecare întâlnire cu ei este o atingere de frumusețe și Înțelepciunea populară. Prin credințe ale tuturor popoareSimbolurile utilizate în proiectarea unui anumit element, locația și culoarea gamma au avut o valoare rituală și magică importantă.

Familiarizarea preșcolarilor cu artă aplicată populară Ajută la rezolvarea problemelor educației morale, patriotice și artistice. Dăm copiilor nu numai o anumită cunoaștere a pescuitului, ci și îi învață să vadă și să înțeleagă frumusețea, să aducă respect pentru muncă maestru popular, Întâlnește-te cu mine cu tehnologia de fabricație și decorativ Caracteristicile anumitor produse.

Academician D. S. Likhaev scriere: "Educația iubirii pentru țara natală, la cultura nativă, la orașul natal, la discursul nativ - sarcina de importanță capitală și nu este nevoie să o dovediți. Dar cum să ridici această dragoste? Începe cu mici - cu dragoste pentru familia sa, la casa lui. În continuă extindere, această iubire pentru nativul său merge în dragoste pentru starea sa, în istoria sa, trecutul și adevărat.

Vintage înțelepciunea reamintește ne: "O persoană care nu știe trecutul său, nu știe nimic".. Fără să-ți cunoști rădăcinile, tradițiile lor oameni Nu puteți ridica o persoană cu drepturi depline care îi iubește părinții, casa, țara sa, respectuos legată de ceilalți. oameni

Scop. Creați condiții pentru formarea bazelor de conștiință patriotică și educarea valorilor universale la copii vârsta preșcolară prin cunoștință cu arta decorativă și aplicată, prin potențialul rus folk. Lucrări și meșteșuguri de artă.

Sarcini:

Contribuiți la formarea sentimentelor patriotice copii: dragoste pentru patrie, respect pentru tradiții cultura și istoria populară.

Continua cunoașterea copiilor cu arte decorative și aplicate folk.

Promovarea dezvoltării interesului în limba rusă lucrările oamenilor.

Creați condiții pentru activarea gândirii creative a copiilor.

Extindeți cooperarea cu părinții.

Durata muncii asupra experienței.

Lucrați pe "Formarea sentimentelor patriotice la copii vârsta preșcolară prin cunoștință cu arte decorative și aplicate folk"Situat sistematic:

Întrebarea părinților

Examinarea diagnosticului copiilor

Studiul literaturii metodologice și speciale pe această temă,

Înregistrarea colțului marginii natale;

Organizarea muncii în cerc,

Cooperarea cu partenerii sociali în crearea și dezvoltarea copiii preșcolari: Muzeul Local Lore, Centrul Etnocultural, Biblioteca Copilului;

Dezvoltare planuri tematice, rezumate, scenarii, plan de lucru.

Rezumatul experienței, evaluarea rezultatelor (examinarea diagnosticului, descrierea experienței.

Noutatea experienței este de a crea condiții organizaționale și pedagogice de educație patriotică preşcolar VÂRSE CÂND Folosind materialul istoric local, prin:

Activități educaționale de jocuri, cu elemente ale localismului;

Planificare tematică;

Didactic, mobil și jocuri folclorice;

Subiecte de consultări pentru părinți și pentru profesorii Doo.

Utilizarea de lucrări literare.

(spunând, aditivi, proverbe, ghicitori pentru dezvoltarea dorinței de a cunoaște și de a păstra familia, tradițiile generice, cultura de vorbire Rusă oameni).

Și-a început munca cu elaborarea planul de perspectivă Pentru toate grupele de vârstă. În același timp, a determinat prezența obiectelor autentice în grădiniță arta Folk, a învățat ocazia de a vizita copiii de sălbăticie și muzee cu părinți, organizarea de întâlniri cu mașini populare.

În prima etapă, acordați o atenție deosebită cunoștință cu arta și cultura aplicată populară, Natura, cu istoria locală literară. Copiii de la naștere aud de la cântecele luminoase ale mamei, distracții, basme, cu atât mai ușor, bazându-se pe anumite cunoștințe ale copiilor, să-și mențină activitatea în clase. În același timp, copiii primesc o idee generală despre orașul nostru, țară, aprofundând cunoștințele despre familia lor.

În a doua etapă, caracteristicile marginii lor am studiat în detaliu, în detaliu. A continuat formarea de interes cognitiv în trecutul istoric, la artele și cultura aplicată a oamenilor din Kuban. Prescolari se familiarizează Cu îmbrăcăminte tradițională, obiecte antice, meșteșuguri.

În zilele noastre, admirând produsele de maeștri de marfă sau bogorodski, puțini oameni știu că pentru oamenii care locuiau în trecutul îndepărtat, calul era un simbol al soarelui, ursul - puterea și trezirea naturii, un berbec sau o vacă - Abundența și fertilitatea, o capră - bună, cerbul este o căsnicie bună.

Broderie, percepută de oamenii moderni doar ca o decorare, conform ideilor strămoșilor noștri, a apărat proprietarul de forțele rele, iar imaginile păsărilor pe produsele țesute, ceramice și din lemn ar trebui să-și aducă bucuria și fericirea proprietarului.

Forma și fiecare element al ornamentului decorat maestru popularau efectuat o anumită informație. Linia ondulată simbolizată apă; Două linii paralele cu puncte situate între ele - Pământ și cereale; picături, linii înclinate - ploaie; Spirală - cursul soarelui; Rhombus - fertilitate, încrucișată. Valoarea acestui element sau elementul de model depinde de culoarea sa. De exemplu, în pictura jucăriei Dymkov, cercul portocaliu simbolizează soarele și casa roșie.

În a treia etapă, istoria numelui orașului, satelor, orașelor, râurilor, naturii, rezervelor și locurilor comemorative. Cunoașterea copiilor despre concetățenii remarcabili se extind, ale căror nume sunt străzile orașului nostru.

Copii a se familiariza Cu stema orașului Krasnodar, drapel. Familia, tradițiile generice și de familie și legendele sunt date loc special. Cunoștințele dobândite sunt fixate de copii în excursii din jurul orașului, în muzeu, în pădure, bibliotecă, în timpul întâlnirilor cu oameni interesanți.

În Doo, a fost o tradiție de a vizita Muzeul de Școli MBou Mo G. Krasnodar "Liceul numărul 90", Gimnaziu № 87, unde copii să vă familiarizați cu mâncăruri, îmbrăcăminte, obiecte de viață a cazanelor Kuban.

Pentru cunoașterea preșcolarilor cu orice Pescuitul i folosesc următoarele forme muncă:

Organizarea de expoziții;

Conversații In. familiarizați cu art;

Clase pentru desen decorativ, modelarea și aplicațiile;

Care dețin vacanțe și leispens.

Atunci când vizitează expoziții, copiii primesc câteva informații despre istoria pescuitului utilizat de maeștrii de materiale, să învețe să aloce mijloace caracteristice de expresivitate. (elemente ale modelului, combinațiile lor tipice, aroma, compoziția). În același timp, sarcina este de a învăța copiii preșcolari Luați în considerare produsele meșteșugari americaniastfel încât acestea să poată selecta independent mijloacele de expresivitate a oricărei alte lucrări arta Folk. Pentru a face acest lucru, utilizați o comparație, care nu numai că crește nivelul de percepție, ci și aduce copiilor înțelegerii modelelor generale artă decorativă, Tradițiile și mijloacele de expresivitate. De exemplu, la începutul anului școlar copiii preșcolari Luați în considerare cifrele păsărilor făcute de maeștrii lui Dymkov, comparați-le, dezvăluind asemănările și diferențele. În următoarea lecție, educatorul le arată jucăriile de argilă de crăpături, de asemenea, descriu păsările și oferă nu numai să le compare între ei, ci și să spun cum arată și ceea ce diferă de Dymkovsky.

În procesul de învățare preșcolari Desen decorativ, modelare și aplicéés utilizez următoarele metode și receptoare:

Crearea unei situații de joc la începutul clasei și în timpul analizei muncii copiilor;

Compararea elementelor de model și a diferitelor compoziții;

Folosind un gest de contur (pentru a evidenția elementele, determină locația și secvența modelului);

Afișarea secvenței de desen și exercițiu în imaginea modelelor noi sau complexe ale modelului;

Combinație de diferite tipuri de activități vizuale (de exemplu, modelarea cu pictura ulterioară).

De-a lungul anilor, am un cerc suplimentar în software-ul Dow cu copii mai mari. vârsta preșcolară. Cercul este ținut o dată pe săptămână.

Faceți un interesant și diversificat pentru a folosi muzică, material literar, elemente de activitate teatrală.

Planul de lucru compus Mugenul permite utilizarea unei mari varietăți de metode și forme muncă: Colectie material natural, desen, organizarea de expoziții de lucrări de copii și comune cu părinții, vizionarea și realizarea jucăriile populare, Scrierea de basme, povestiri, jocuri de jocuri - călătorii, înregistrarea colțurilor cognitive și multe altele, pregătirea prezentărilor.

Toate lucrările se desfășoară în participarea activă a părinților care completează obiectele de antichitate, obiecte artă aplicată artă Colţ dezvoltare cognitiva. Adulții trebuie să-și dea seama că ei ridică copiii în primul rând prin exemplul lor, fiecare minut de comunicare cu copilul îl îmbogățește, formează sfera sa informativă, personalitatea sa. În conversațiile individuale, consultările, la întâlnirile părintești, atenția părinților apelează la necesitatea unei atenții zilnice la clasele copiilor, pentru a menține interesul cognitiv al copiilor, dorința lor de a învăța cel nou. Băieții au ajutat nu numai să-și numească corect numele, numele de familie, adresa de domiciliu, dar fără dificultate de a-și aminti numele și patronimul părinților, bunicilor și uneori străbunicilor.

În timpul diagnosticului, dinamica pozitivă a dezvoltării copiilor pe tema experienței până la sfârșitul antrenamentului (copii de 6-7 ani).

Până la sfârșitul învățăturii, copiii știu multe despre decorativul oamenilor-Ralos creativitate:

Știți cum să distingeți diferite tipuri oamenii- creativitate bună;

Deținând abilitățile și abilitățile jucăriilor de pictură;

Vorbește cu mândrie despre atracțiile orașului Krasnodar și despre cele mai cunoscute concetățene;

Steaguri și imnuri cunoscute ale Rusiei, orașul Krasnodar.

Copiii au o atitudine pozitivă față de micul lor patrie.

Educația unui cetățean și a unui patriot care știe și iubește patria nu poate fi rezolvată cu succes fără cunoștințe profunde bogăția decorativă a poporului lor, mastering cultura populară.

S.V.pogodina subliniază că familiarizarea unui prescolitor cu arte decorative și aplicate naționale ruse ar trebui să se bazeze pe principiul didacticii generale - comunicarea cu viața, sistematică și coerență, o abordare individuală în formarea și dezvoltarea artistică a copiilor, vizibilitate. S.V.pogodina alocă o serie de faze consecutive de familiarizare a preșcolarilor cu arte decorative și aplicate (fig.5).

Smochin. cinci.

S.V.pogodina subliniază că atunci când se familiarizează cu artă decorativă și aplicată, în primul rând preșcolari este necesar să înțelegem oportunitatea lucrurilor, o combinație de frumusețe cu scopul și utilizarea lucrurilor. Acest tip de familiarizare conține un număr de componente (figura 6).

Smochin. 6.

S.V.pogodina observă că, dacă este posibil, este recomandabil să oferiți copiilor libertatea de a acționa cu lucruri, de a le folosi. Deci, cercetătorul indică faptul că, în procesul de luare a elementelor modelului, puteți face un element al jocului - de exemplu, pentru a oferi copiilor să găsească aceleași elemente sau omogene, indicați modul în care repet, notați aceleași culori sau diferențele în culoarea acelorași elemente.

Profesorul trebuie să aducă copiii la judecata despre repetabilitatea elementelor, despre alternanța lor corectă, despre diversitatea utilizării lor. Dacă percepția estetică a obiectelor și a produselor de masterat ale oamenilor se desfășoară cu includerea scenelor estetice, o explicație a ceea ce face obiectul, produsul creat de copil este frumos, atunci copiii încep treptat să înțeleagă frumusețea înconjurării și să dea o estimare estetică detaliată a valabilității valabilității artei.

Atunci când se familiarizează cu lucrări de artă decorativă și aplicată, astfel de metode de predare sunt utilizate ca afișare, observare, explicații, analize și un exemplu de adulți, exerciții, explicații, situații de căutare și alte metode.

La principalele formulare utilizate în familiarizarea copiilor cu arta decorativă și aplicată se referă la imediat activități educaționale, Excursii și expoziții, sărbători și divertisment, jocuri. Activități educaționale directe, cum ar fi excursii, poate exista o reflectare a diferitelor etape de familiarizare: generalizată, pe care se formează prezentarea generală a preșcolarilor despre arta populară sau speciile sale individuale și formarea pe care o fundație solidă formează cunoștințe, abilități. În timpul unei excursii generale constructive, profesorul răspunde în principal la întrebările copiilor, acordă atenție unor exponate separate, dar cunoașterea profundă nu oferă. Rolul său este de a vă menține interesul. A doua întâlnire este însoțită de un monolog de conversație cu întrebări, exemple, comparații pe care copiii înșiși încearcă să le conducă. Principala sarcină a profesorului în acest caz este să provoace interesul și să o păstreze pe tot parcursul procesului de familiarizare.

S.V.pogodina, o conversație este prezentată cu artă decorativă și aplicată ca formă de familiarizare cu artă decorativă și aplicată. În timpul conversației, profesorul vorbește despre particularitățile unuia sau a unui alt pescuit, folosind diapozitive, fotografii, postere, scheme, reflectând etapele de fabricare a articolelor decorative și aplicate. Pentru a vă familiariza cu arta decorativă și aplicată, sunt selectate imagini familiare, decorate cu un model geometric (dungi, cercuri, inele, puncte). Aceste specii trec prin toate grupele de vârstă, dar conținutul se extinde, sunt alocate noi mijloace de exprimare. Apoi a atras vederi cu un model de legume (oraș, Khokhloma).

Forma multifuncțională și accesibilă de familiarizare s.v.pogodina numește jocurile (jocuri de rol-rol-joc, jocuri didactice: jocuri de liner, jocuri cu carduri, jocuri cu câmp de joc, puzzle-uri, design, jocuri mobile și de ridicare scăzută).

S.V.Podina este indicată faptul că furnizarea de copii care se angajează în diverse activități artistice pe baza artei populare va contribui la satisfacerea nevoilor copilului în activități și, prin urmare, va provoca o atitudine emoțională și pozitivă față de aceste activități.

Atunci când familiarizează preșcolarii cu artă decorativă și aplicată, este necesar să se conecteze imaginația copiilor. Deci, o matră de lemn în soare și o batistă pe cap atrage involuntar atenția unei colorări strălucitoare. Cifra este dezvăluită și reprezintă o altă figură, mai precis, mai multe. Când se familiarizează cu Matychka, următoarele sunt următoarele:

• - Învățați preșcolarii pentru a distinge tipurile de matryoshek (la locul de producție și caracteristici principale: culoarea, forma, modelul).
• - Aflați influența jucăriilor populare rusești - Matryoshki asupra dezvoltării estetice a preșcolarului.
• - Învățați-i pe copii să descrie jucăria (în modelarea, aplicațiile, desenul, în joc).

Pentru a pune în aplicare aceste sarcini, astfel de metode și tehnici sunt folosite ca o vizionare și descriere a copiilor păpușilor, povestea profesorului despre Matreshka și maeștrii ei, întocmind copiii cu caracterul - Matreshka, precum și didactic și Jocuri de dans cu participarea lui Matryoshki.

În consecință, lucrările privind cunoștința cu Matychka are loc în mai multe etape:

• - Studiul ideilor copiilor despre Matreshka.
• - Familiarizarea copiilor cu o matryland ca și în cazul artei populare.
• - Abilitatea de a distinge între păpuși în formă, culoare, model, la locul de producție.
• - Elaborarea de basme și stăpâni despre Matreshka.
• - Utilizarea copiilor de maternitate în activități organizate independent ale copiilor.

La rândul său, următoarele sarcini sunt rezolvate atunci când se familiarizează cu jucăria de lut:

• 1. Mastering pictura și începutul modelării jucăriilor (grupul senior);
• 2. Lajk și jucării de pictură (grup de pregătire).

Prescolari învață să elaboreze modele din elemente familiare, decora desenele ornamentelor, siluetele de jucării, adică. face o compoziție; Selectați culoarea dorită, lucrați cu mai multe perii pentru a efectua diferite elemente; Oferiți o evaluare făcută cu propriile mâini, observați frumusețea, originalitatea produsului. Lucrează în senior Group. Oferă: familiaritate cu pescuitul Dymkovsky, pictura de siluete de jucării folosind tabele și independent, pregătirea pentru modelarea și începutul - dezvoltarea formelor de turnare.

Atunci când familiarizează preșcolarii cu pictura, este necesar să se acorde atenție faptului că ordinea jucăriei dă combinația de diferite modele, de exemplu, pe șorț și pe fusta de bariere. Copiii reprezintă independent modele de la elemente individuale până la sfârșitul grupului mai vechi.

În grupul senior, copiii sunt împinși de cocoși, găini, rațe, deoarece forma în vrac și metodele de modelare a acestor jucării sunt cele mai simple.

ÎN grup de pregătire Sarcinile sunt mai dificile: este mai profund să se introducă copii cu meșteșuguri populare, cu o varietate de subiecte de produse, să-i învețe diferite tehnici specifice de modelare a jucăriilor Dymkov, să descrie grupurile sculpturale, să folosească complexul ornamentelor în pictura și culoarea, dezvoltă fantezie creativă .

La activitățile educaționale ale copiilor, ei se familiarizează mai întâi cu un tip de artă decorativă și aplicată și apoi cu 2-3 specii în comparație. Este important să se arate imaginea generală a jucăriilor populare și diferența lor caracteristică, să învețe copiilor unu-două semne pentru a recunoaște vederi familiare.

În clasă, copiii consideră obiecte de arte decorative și aplicate și imagini, reproduceri, cărți poștale. Profesorul introduce copiii cu pescuitul popular, oferă câteva informații despre el - numele, locația sa, determină conținutul și scopul articolelor împreună cu copiii. În scopul educației emoționale, subiecții subiecților sunt însoțiți de cuvinte artistice - bluze, aditivi, de exemplu, care sunt folosiți de maeștri populari, sunetul muzicii populare, cântece, de exemplu: "Cablurile nu sunt simple - lut, pictate "(Filimon Toy)," Barsni frumos, da probleme - Naski "(Kargopol Toy) etc.

Astfel, atunci când se familiarizează cu lucrări de artă decorativă și aplicată, astfel de metode de educație sunt utilizate ca spectacol, observare, explicație, analiză și un exemplu de adulți, precum și metode de instruire (spectacol, exerciții, explicații, metoda situațiilor de căutare) . Principalele formulare utilizate în familiarizarea copiilor cu artă decorativă și aplicată sunt activități educaționale directe, excursii și expoziții, sărbători și divertisment, jocuri.

"Cunoașterea copiilor cu arte decorative și aplicate populare rusești"

"O persoană în natură este un artist.

El este peste tot, într-un fel sau altul

se străduiesc să intre

În viața ta, frumusețe ... "

A. M. Gorky.

Arta aplicată decorativă este una dintre cele mai vechi și mai dezvoltate specii de artă populară. Acesta întruchipează obiectele vieții create de legile frumuseții. Fuziunea materialului și spiritual ca începutul estetic al artei decorative lasă sursele în antichitate profundă. Arta aplicată decorativă este o prezentare veche de secole a oamenilor despre frumusețe.

Arta populară rusă este extrem de diversă în parcele, motive, tehnici. Sosind în meșteșuguri artistice, a crescut la nivelul de artă al componentei averii noastre domestice. Bogăția este încheiată în Khokhloma, Semenovskaya, Zhostovskaya, Gorodetskaya, Dymkovsky și alte picturi.

Arte frumoase, imagini puternice, abraziuni, curaj și originalitate a ideii, simplitate și utilizare pricepută a materialului, simplitatea formelor lor sunt ușor percepute de copii și ridică sentimente frumoase. În clasa de artă aplicată decorativă, se dezvoltă o percepție estetică, se acumulează experiența de atingere, discursul copiilor este îmbogățit. Ele dezvoltă procese mentale: comparație, analiză, sinteză, generalizare. O semnificație ridicată a artei decorative a oamenilor și influențată de formarea lumii interioare a copiilor.

N. P. Sakulina a spus că arta populară, veselă pe culoare, în viață și dinamică în desen, realistă în imagini. Captivate și fascinează copiii, satisface înțelegerea și sentimentul lor estetic.

Prin artă populară, copiii într-o formă accesibilă și asimilați îndeaproape limba poporului lor, a moralei și obiceiurilor sale.

Pentru a familiariza copiii cu artă aplicată populară, am creat toate condițiile de lucru necesare: au luat literatură, produse gata făcute și au creat un Minium Muzeu, au făcut jocuri didactice, au luat o ilustrare vizuală a unei atingeri un muzeu și o fabrică de pictură Khokhloma.

Și, de asemenea, stabilește următoarele sarcini:

1. Formarea unei atitudini spirituale și morale și a simțurilor de implicare în patrimoniul cultural al poporului lor prin familiarizarea cu creativitatea populară.
2. Responsabilitatea emoțională și interesul față de eșantioanele de artă aplicată decorativă populară rusă la copii.
3. Formularul de cunoștințe și abilități rezumate:

• Abilitatea de a distinge stilurile specii celebre Pictura decorativă: Khokhloma, Gorodetskaya, Dymkovskaya, Zhostovskaya etc.
• Dezvoltarea elementelor copiilor, culorilor, compoziției.
• Abilitatea de a crea modele expresive pe hârtie și subiecte volumetrice; Educație în acest sentiment de formă, ritm, simetrie.

1. Dezvoltați abilități creative artistice în procesul de educare a lucrărilor de artă decorativă și a activităților copiilor.
2. Pentru a aduce la copii abilitatea de a admira frumusețea produselor Khokhloma, un sentiment de mândrie pentru pământul lor nativ.

Începem să formăm de interes în artele vizuale decorative încep cu cel de-al doilea grup cel mai tânăr, unde învățăm copiii să observe luminozitatea imaginilor color în jucăria populară (Dymkovskaya, Semenovskaya - Matreshka). Organizăm examinarea astfel încât copilul să poată aloca forma, culoarea, elementele de decorare. Apoi, tragem elemente simple ale modelului folcloric: inel, cercuri de diferite dimensiuni, pliante (calea de căptușeală), la sfârșitul anului școlar, tragem un model "celulă" pentru a învăța să desenez un model ritmic prin plasarea la Colțurile, în centru, care corespund compoziției ornamentale populare.

În grupul mijlociu, desenul decorativ este introdus pe baza unor întâlniri cu artă decorativă populară (Dymkovskaya, Khokhlomskaya).

Având în vedere copiii obiectele de artă populară, învață să vadă și să evidențieze elementele modelului: puncte, inele, cercuri, linii drepte. Arătăm că fiecare tip de artă populară are combinațiile sale de culori și nuanțe. De exemplu, jucăria Dymkov folosește roșu, albastru, verde, galben, etc., care sunt luminoase evidențiază pe un fundal alb, în \u200b\u200bmodel există culoare neagră - puncte mici, liniuțe, adorning elemente mari. Explicăm că frumusețea depinde de repetarea acelorași elemente de aceeași culoare.

Învață să faci modele simetrice pe hârtie de diferite forme: benzi, pătrat, rozetă, cerc.

Pentru ca cursurile să fie mai eficient, designul modelului este asociat cu decorarea lucrurilor (fusta doamnelor Dymkov, coada Turciei etc.)

Succesul desenului decorativ al învățării depinde în mare măsură de cât de interesantă este organizată percepția copiilor, utilizarea tehnicilor de joc, momente surpriză.

Pe baza unuia dintre tipurile de artă populară, pot fi organizate 2-3 clase de desen. De exemplu: pictura covorul (dungi) pentru Dymkovy Doll, unul dintre elementele modelului - cercuri, decorate ca pe jucăria Dimkov. Apoi, puteți oferi pentru a decora o bandă de 2-3 elemente - cercuri și accidente vasculare cerebrale sau ovale, alternând-le și intră în ele liniuțe, puncte.

Învățați copiilor Stripes (Lines) Wide și înguste, linii și cercuri, linii și ovale (lovituri), alegând o culoare pentru fiecare element în funcție de colorarea picturii.

Pentru pictura, copiii pot da siluete de animale, șorțuri de păpuși, sculptate din hârtie. Și oferă posibilitatea de a crea.

În grupul senior, copiii continuă să fie învățați să facă un model bazat pe arta populară. Învață să aloce caracteristicile fiecărui tip de pictură.

Continuăm să aducem capacitatea de a face modele simetrice pe hârtie de diferite forme: benzi, pătrat, rozetă, cerc, poligon, evidențiind mijlocul, colțurile, kaymul, decora forme în vrac - produse stucco, lucrează de la carton.

Încurajăm copiii să utilizeze elemente geometrice în model: inele, cercuri, puncte, linii drepte și ondulate, curl; Ornament plantelor: flori, frunze, fructe de padure.

Desemim atenția copiilor la caracteristicile culorii și a soluției compozite: de exemplu, în pictura orașului în mijloc, o floare mare este descrisă, iar stânga și dreapta - aceeași culoare și dimensiune, frunze. Învățăm să vedem frumusețea combinației de roșu și albastru închis, albastru și întuneric, rolul de alb în revitalizarea modelului, familiarizat cu recepțiile frunzelor de decorare. Spectacol principiu general Imagini: La început, toate culorile trag un cerc, apoi mici cercuri și arc sau câteva arcuri, ridicând culoarea. Obținem atenția la ceea ce combinația de culori este baza unei compoziții orașului.

Când este privită de pictura Khokhloma, observăm că cu atât mai ușor curl, caracteristica va fi modelul. Este important să arătați copiilor ca o linie ondulată, curl umple formularul: benzi, pătrat, dreptunghi, cerc; Cum se înclină curlurile în jurul poialului, barilului etc. Le învățăm să atragă liniile, se buclează ușor, capătul periei. Modelele sunt selectate cele mai simple, ținând cont de posibilitățile preșcolarilor.

Copiii aleg hârtia (roșu, galben, negru) și culoarea vopsea pentru elementele de model, astfel încât să-și transmită luminozitatea, o combinație frumoasă cu un fundal. Ei trag bucle luminoase și pete luminoase de boabe mari sau boabe de cluster, decorarea unei crengi dintr-o mică plantă, care rulează în curl (linia ondulată).

Deci, deoarece activitatea de lider a preșcolarilor este un joc, atunci jocul de joc are loc la fiecare ocupație.

În grupul pregătitoare, continuăm să formăm creativitatea copiilor. Copiii fac modele simetrice bazate pe arta populară pe hârtie de diferite forme (pătrat, cerc, poligon etc.). În plus, sunt introduse noi compoziții - asimetrice (Khokhloma, pictura Zhostovsky), când flori sau buclele umple întreaga suprafață a formei.

În clasă, împreună cu sarcinile educaționale, sunt avute în vedere și sarcini creative. Copiii sunt invitați să aleagă independent motivele compoziției, să nu deranjeze caracteristicile picturii.

Principala tehnică de învățare este de a lua în considerare modelul pe elemente, selecția elementelor, culorile lor, pozițiile lor. Folosim primirea circuitului elementelor mâinii, definiția locului lor în model. În același scop, este posibil să se utilizeze FlanelHamph, unde avem forme gata făcute, arătând una sau altă compoziție a compoziției. De asemenea, utilizate pe scară largă și tehnici de joc care cresc atitudinea emoțională a copiilor. Este recomandabil să se exercite 2-3 minute, în cursul căruia copiii învață să descrie elemente complexe pe o foaie mică de hârtie. În grup, organizăm expoziții de obiecte de artă populară și lucrările copiilor.

De asemenea, atunci când familiarizează copiii cu artă aplicată decorativ, petrecem excursii la muzeu, o fabrică de pictura Khokhloma, vorbim despre munca de maeștri folk, considerăm albume, cărți, oameni de creativitate populară, ia o varietate de jocuri didactice: "Faceți un model", "ridicați elementul de model", "Colectați imaginea" și alții, concursuri, expoziții.

Deoarece orașul nostru Semenov este capitala "Golden Khokhloma" Acest tip de pescuit este mai aproape și rude pentru noi și are mai mult loc în creșterea copiilor.

Tehnologia producției de produse Khokhloma este foarte interesantă și complexă. Se află nu numai în pictura de către artist, ci în comportamentul preliminar al unui număr mare de operațiuni pregătitoare: produsul extracțional este în mod repetat chit, olfyat, pulbere de aluminiu acoperită cu o acoperire, sunt înclinate în cuptor la temperaturi ridicate.

Caracteristica caracteristică a picturii este o combinație de cynosor flaming de galben, negru și verde.

Cel mai frecvent ornament este ramura curbată cu clustere de o varietate de boabe și frunze înconjurate de iarbă.

Există trei tipuri de pictură: "litera înaltă" - "iarba" este cea mai simplă și mai complexă "fundal" și "Kudrin".

Înainte de a începe lucrul la familiarizarea copiilor prin pictura Khokhloma de a lua în considerare și de a utiliza, au fost selectate trei grupe de obiecte pentru eșantioane, în care elementele modelului au fost identificate în mod clar: iarba, florile, mugurii, boabele și frunzele.

În primul grup de articole: curele mici, cupe, aprovizionare mică, linguri scrise de "iarbă". Elementele modelului sunt situate într-o bandă îngustă și alternativ ritmic, combinate cu "tufișuri de iarbă".

În cel de-al doilea grup de obiecte există, de asemenea, consumabile, boluri, bărci, ochelarii scrise de litera înaltă, iar compoziția modelului a fost mai complexă - sub formă de mai multe bucle decorate.

Cel de-al treilea grup include obiecte Hokhloma, diferite în formă: găleți, vase, tăvi scrise de "Kudrina" și "sub fundal".

Produsele primelor două grupe sunt folosite ca elemente de eșantionare și elemente de grup de grup pentru a forma un sentiment de admirație pentru bucurie atunci când comunicați cu frumos, pentru vizualizare

De asemenea, ne-am familiarizat cu literatura metodologică și specială cu privire la istoria și tehnologia de prelucrare a lemnului Khokhlovskaya, cu produsele și tehnologia obiectelor de fabricație ale Khokhloma, au confiscat cele mai simple tehnici în modul scrisorii Khokhhloma, a pregătit albume cu o secvență de predarea desenului decorativ.

Lucrarea noastră se bazează pe complicația treptată a materialului. La început, povestea, prin spectacol și explicația a provocat o emoție estetică cu copiii, și-au adus abilitatea de a vedea modelul și interesul în arta populară a Khokhloma, dorința de a transfera acest model în desenul lor.

Cu ajutorul de a arăta modalități de a învăța copiii pentru a vedea elementele modelului, caracteristicile locației sale, fabrici de culori caracteristice, pictura Khokhloma, fixează abilitatea de a desena vârful periei. Apoi copiii oferă posibilitatea de a crea un model din elementele mai multor eșantioane.

Încercăm să oferim copiilor mai multă independență în alegerea subiectului, a compozițiilor, în furnizarea de planuri. Împreună cu aceasta, învățăm cum să planificăm acțiunile, secvența modelului, în special în primul praf de învățare. Este în clasa acestui tip de copii dobândesc abilitatea de a lucra creativ: pentru a pune scopul, planificați munca lor, efectuați-o până la capăt, selectați materialul necesar.

Lucrul cu copiii este împărțit condiționat în mai multe etape.

În prima etapă, am pus sarcinile de a familiariza copiii cu pictura Khokhloma și de a insufla respect pentru persoanele care creează frumusețe, precum și dorința de a decora desenul cu elemente de ornament al plantelor în stilul de artă populară din Khokhloma.

În acest scop, au existat mai multe clase:

• Excursii la muzeu și fabrica de aur Khokhloma.
• Conversații "Golden Khokhloma", "Semenovsky Matryoshka"
• Observarea activității artistului invitată la grădiniță.
• Jocuri didactice.
• Luați în considerare produsul.

În timpul conversațiilor, au subliniat că produsele din pictura Khokhloma și Semenov Matryoshka sunt cunoscuți nu numai în țara noastră, ci și în întreaga lume. De asemenea, au sunat și legende populare despre apariția pescuitului și despre meșteșugarii țării natale. Am încercat să dăm o caracterizare emoțională a lucrurilor. Poezii utilizate pe scară largă despre Khokhloma de diferite autori: Yu. Andrianova, Y. Nikolaev, V. Avtonovo etc.

O mare influență asupra formării interesului în Khokhloma și dorința de a face lucruri frumoase în sine observase dificultatea artistului, care a fost invitată la grădiniță. Copiii au văzut tehnici de pictură liberă, originalitate de combinații de culori. Ei au privit cu mare atenție artistului. Artistul și-a însoțit activitatea și a răspuns la întrebările copiilor.

În timpul vizionării lucrurilor, s-au familiarizat cu numele lor, căutau produse, elemente familiare: ierburi, frunze, flori, desene comparate.

În timpul unui tur al muzeului și a fabricii de pictură Khokhloma, copiii au văzut cum apar produse cum au fost pregătite pentru picturi, au întâlnit istoria și primele produse vechi, diferite tipuri de pictură ("iarbă", "Kudrina", "fundal "), iar în concluzia ei înșiși au devenit adevărați maeștri, care au provocat bucuria lor specială. Pentru revedere, copiii au prezentat cadouri.

Ca urmare a lucrării la copii, percepția estetică, interesul pentru lucrările de artă populară au crescut considerabil.

Apoi, am efectuat o serie de clase pentru predarea copiilor prin unele elemente ale picturii Khokhloma în desen decorativ. La planificarea sarcinilor fiecărei ocupații, a fost luată în considerare complexitatea sarcinilor și asimilarea materialelor adoptate. La primele ocupații, am învățat copiii să deseneze elemente ale modelului: iarbă, gât, accidente, bucle, fructe de padure, frunze rowan, căpșuni etc., precum și copiii învățați să ridice culorile, respectiv, fundal de hârtie (roșu, galben închis).

Toate clasele au fost efectuate într-un formular de joc. Un loc minunat pentru ei a fost evacuat pentru a lua în considerare elementele individuale ale modelului pe care copiii ar trebui să le transmită în imagine. Realizăm vizionarea atât în \u200b\u200bclasă, cât și în viata de zi cu zi. Facem afișarea parțială și globală a elementelor individuale, învățați să vă planificați lucrarea pe hârtie, pre-scoaterea lucrării cu capătul periei.

La toate primele ocupații, era necesar să se efectueze o mare muncă individuală. T. K. La desen, copiii au apărut dificultăți.

În cursul munca individuala Atenția copiilor la eșantion a apărut,
unde a existat un element descris; Întrebările de susținere au ajutat copiii să-și găsească greșeala, să arate pe foaia de hârtie, după cum este necesar pentru a trage. Elementul dificil al "ierbii" a fost dat pentru a trage în funcție de modelul educatorului, în care imaginea a fost oarecum simplificată.

O atenție deosebită a fost acordată instruirii copiilor prin mișcarea verticală a periei, manipularea îndrăzneață a periei.

Luând copii să reprezinte elemente individuale ale lui Khokhloma, trecând la următoarea etapă - predarea copiilor modelului de model pe formate de hârtie sub forma unui castron, proviziile, vas, etc.

La primele clase, au fost învățate să tragă o ramură cu elemente ritmice și localizate secvențial ale modelului conectat prin lovituri sau tufișuri. La explicarea, a fost utilizată o analiză a modelului modelului pe obiecte de probă.

În plus față de analiza probelor, au fost utilizate tabele special fabricate pe astfel de clase, pe care a existat o secvență de desen: curl principal, flori, fructe de padure, frunze și iarbă.

În timpul explicației, cu ajutorul întrebărilor, specificăm modul în care pot fi plasate buclele așa cum pot fi; Apoi, se poate arăta pe Eolbert cum puteți aranja buclele. Câți copii au decis să se facă singuri. Ei au încercat să sprijine copilul pentru a-și arăta activitatea.

În timpul lucrărilor cu ajutorul instrucțiunilor și întrebărilor, trimitem copii: "Gândiți-vă, ce altceva vă puteți desena și unde?", "Ce părere aveți aici?", "Cum credeți că lipsește aici? etc.

O mare atenție este acordată analizei lucrărilor, de exemplu, lucrări postate numite o fereastră "magazin" și oferite copiilor să cumpere un lucru de sine, apoi să explice de ce copilul a ales-o. A acționat întrebările principale "Ce ați desena în mod diferit?", "Ca să vă sfătuiți să atrageți Lena pentru a face munca ei colorată?"

După efectuarea lucrării, a fost efectuată o examinare de control, care a inclus o conversație cu copiii, care deține desen decorativ, monitorizarea copiilor și analiza activității copiilor.

Datele sondajului au arătat că copiii au extins semnificativ și au aprofundat cunoștințele despre arta populară a Khokhloma, precum și alte tipuri de pictură. Este deosebit de important ca copiii să dezvolte percepția estetică.

Analiza muncii copiilor arată că, în desenele sale, copiii au fost capabili să transfere expresivitatea poetică a artei populare, au învățat să pună modelul în foaia de hârtie, să tragă diferite elemente ale ornamentului, să combine frumos vopsele unul cu celălalt și cu o hârtie fundal.

Lucrarea noastră ne permite să tragem următoarele concluzii:

Familiarizarea cu arta populară are o mare influență asupra copiilor, contribuie la formarea unui interes profund tipuri variate Arta contribuie la dezvoltarea creativității copiilor și formează un gust estetic, ajută la dezvoltarea iubirii pentru țara sa natală.

Furnizate de competențele tehnice în conformitate cu cerințele software, copiii de 4-7 ani pot stăpâni nu numai elementele cele mai simple, ci și cu elemente mai complexe și compoziția modelului în modul de pictura Khokhloma și transferă stilul său în desen decorativ.

În fiecare margine, zona, există ceva nativ și închis artă populară, care ar trebui să aibă un loc mare în procesul educațional de grădiniță și furnizat influența pozitivă În viața viitoare a copiilor.