Ce este un poster și tipurile lui. Tipuri de postere și caracteristici ale utilizării acestora

Ce este un poster și tipurile lui. Tipuri de postere și caracteristici ale utilizării acestora

21.07.2023
15.12.2014

Un poster este un tip de reclamă tipărită sau o publicație publicitară strălucitoare care are un format mare. Ți-ai stabilit un obiectiv de a atrage atenția asupra publicității tale? Atunci ei te vor ajuta diverse tipuri postere. Să zicem că poți alege afiș publicitar sau calendar afiș.

Design și concept de poster

În funcție de scopul creării, afișele pot fi clasificate în:

  • Imagine;
  • Publicitate;
  • Propagandă;
  • informativ;
  • Revoluţionar.

Este obișnuit să se identifice mai multe standarde de format care sunt cele mai utilizate pe scară largă pentru postere:

  • A3 (buget, relativ scăzut-eficient);
  • A2 (optim în majoritatea cazurilor pentru circulații mari și medii);
  • A1 (mare);
  • A0 și mai mult (afișe cu imagini ultra-late).

La elaborarea compoziției afișelor, acestea pornesc de la regula generalizării formelor. Ar trebui să conțină cele mai semnificative elemente - un spot grafic și un mesaj publicitar. În ceea ce privește culoarea, aceasta ar trebui să fie cât se poate de simplă, iar toată atenția să se concentreze asupra produsului renunțat. Cumpărați la ce să vă așteptați și mai mult...

Fiecare afiș este conceput pentru a rezolva o sarcină comună - să trezească interesul trecătorilor și să informeze publicul despre ceva.

Posterul trebuie conceput astfel încât să poată fi văzut de departe. Trebuie avut în vedere faptul că posterul nu trebuie să conțină o culoare albastră rece, care provoacă o stare de relaxare. Este important ca consumatorul să fie concentrat pe produs. Ar trebui să-l facă să vrea să facă o achiziție.

Tipuri de postere

  1. Afiş. Trăsătură caracteristică Orice teatru popular în întreaga lume are propriul său stil corporativ. Dar nu orice teatru o are. În plus, în general, acest lucru nu contează prea mult pentru teatru. Totul este decis de actorii săi și de interpretarea lor. Nu au foarte mulți bani la dispoziție, cu care este imposibil să cumpere decoruri și costume. Acest lucru este valabil și pentru afișe. În acest sens, lucrătorii de teatru înșiși sunt adesea implicați în creația lor. Dar treptat totul se schimbă. Din ce în ce mai mult, apar cazuri când fondurile pentru organizarea spectacolelor de teatru sunt alocate nu de către municipalitate, ci de către persoane private. La urma urmei, punerea în scenă necesită mult timp și efort. Deci va exista o mare dezamăgire dacă informațiile despre performanță nu ajung la public din cauza suportului media slab și a reclamei vizuale ieftine.
  2. Afiș de propagandă politică. Deși astăzi diferite tipuri de afișe s-au răspândit în multe zone, înainte de Primul Război Mondial li s-a atribuit rolul de publicitate exclusiv comercială. Dar pe fundalul unor evenimente politice de mare amploare care au avut loc în țara noastră și în străinătate, și pe lângă război, a devenit relevantă o nouă direcție în afișe. Aceasta este publicitate politică.
  3. Afiș de film. În zilele noastre, atunci când se realizează aproape orice film, se iau în considerare neapărat costurile de publicitate, inclusiv realizarea unei serii de postere. O serie este de obicei reprezentată de un grup de postere care împărtășesc un stil vizual comun. Afișele de film create sunt concepute pentru a spune despre starea de spirit principală a filmului, ce stare emoțională poartă cu el.
  4. Afișe muzicale. Baza conținutului afișelor muzicale este formată din tabele (portrete individuale și de grup ale muzicienilor), care sunt cu siguranță completate de sigla grupului muzical sau de un nou album. Există adesea cazuri când afișele exprimă simbolismul, grafica și fotografiile unui album care este pe cale să fie lansat sau este în curs de dezvoltare. Nu se întâmplă adesea ca afișele să folosească un anumit cântec ca temă principală.
  5. Afiș sportiv. Astfel de afișe pot fi văzute adesea în ajunul următorului campionat mondial sau european, campionat NHL sau Cupă Stanley. Principalele speranțe sunt asociate cu fanii sportului care nu se vor zgâri în achiziționarea unui portret al idolului lor. Aici sunt folosite aproape aceleași tehnici compoziționale ca și în cazul afișelor moderne. Dacă vorbim despre mișcări de marketing, atunci există o analogie completă, deși trebuie să luăm în considerare particularitățile psihologiei fanilor.
  6. Poster social. Afișele care prezintă o compoziție clară, decisivă, care lovește imediat ochiul și mintea sunt susceptibile de a obține cele mai bune rezultate. Deși afișele sociale nu pot avea un impact serios asupra lumii, ele ne pot aminti încă o dată că timpul schimbării a sosit de mult.
  7. Afișe pentru expoziții. Cei care au magazin cu amănuntul, unde oferă clienților gumă de mestecat Atunci când achiziționează din nou un lot angro al acestui produs, ei pot găsi în aceeași cutie un poster care descrie avantajele acestei benzi elastice, câteva autocolante dedicate unui subiect similar și un mic suport pe care este convenabil să depozitați produsul . Dacă cumpărați un recipient cu acest produs, vânzătorul se poate aștepta la o grămadă de postere de diferite dimensiuni, care pot fi completate cu o masă și un scaun decorate cu o etichetă. Cei care cumpără acest produs în cantități deosebit de mari pot conta și pe primirea de pavilioane de pânză, care vor fi însoțite de semnele și panourile obligatorii pentru afișe.

Biblioteca regională de stat pentru copii din Moscova și Centrul american din Moscova continuă să introducă cititorii în istorie, cultură și literatură

Statele Unite ale Americii.

Atenţie! Rezidenții din Moscova și din regiunea Moscovei pot participa la competiție. Din păcate, capacitățile noastre nu ne permit să ne extindem geografia și să invităm rezidenții din alte regiuni să participe.

Conditiile concursului:

Vârsta participanților: 6 – 14 ani

Dragi baieti! Vă oferim următoarea sarcină. Desenați un poster bazat pe o carte a unui autor american.

Cerinte pentru lucrare:

· Subiectul afișului: carte (sau cărți) de oricare american scriitori, scriitori americani, personaje din cărți de autori americani - citate utile, orice informație interesantă pentru cititori. Intriga afișului poate include ilustrații, desene, fotografii, colaje etc.

· Dimensiunea posterului finit este de 297 x 420 mm (format A3).

· Lucrarea trebuie finalizată pe hârtie. Este permisă utilizarea diferitelor tehnici și materiale: creion, creion, guașă, acuarelă, colaj, fotografie etc.

· Înainte de a începe să desenați, trebuie să înțelegeți ce este un afiș și cum diferă acesta de un simplu desen și să-i creați aspectul.

· Textul afișului ar trebui să fie în limba engleză.

· Fiecare lucrare poate avea un singur autor. Doar propriile lucrări originale sunt trimise la concurs.

· Lucrări din această categorie format electronic nu este acceptat.

Criterii de evaluare:

Dezvăluirea subiectului;

Originalitatea soluției grafice;

Cunoașterea limbii engleze;

Simțul umorului.

Lucrările vor fi acceptate numai împreună cu un formular de cerere completat.

Dragi parinti!

Copilul dumneavoastră a decis să participe la un concurs de postere. Aceasta înseamnă că va avea nevoie de ajutor.

În primul rând, trebuie să alegeți o carte care vă place și pe care doriți să o recomandați altora. Apoi, trebuie să-l ajutați pe tânărul designer să decidă tehnica de realizare a lucrării.

Explicați-i copilului dumneavoastră ce este un poster și cum diferă acesta de un simplu desen.

Discutați cu copilul dumneavoastră despre cartea citită și decideți ce text să puneți pe poster. Acestea pot fi citate dintr-o carte, sau propriile tale gânduri (sau poate ambele) sau o declarație persoană celebră etc. Principalul lucru este că copilul trebuie să înțeleagă de ce a ales aceste cuvinte și ce vrea să exprime cu ele.

Ajutați-vă copilul să compună un text în engleză. Nu trebuie să scrii pentru el, doar ajută-l să găsească cuvintele potrivite într-o limbă străină.

Gândiți-vă la aspectul posterului: cum să aranjați imaginile și textul. Puteți crea mai multe opțiuni diferite, apoi alegeți-l pe cel mai bun la un consiliu de familie. Încercați să ascultați părerile copiilor și nu încercați să faceți singur toată munca. O „mână adultă” este întotdeauna vizibilă în lucrările copiilor.

Suntem încrezători că micuții noștri artiști vor face față sarcinii și sperăm că munca le va aduce plăcere!

Poster(German) Plakat de la fr. pancartă– anunț, afiș, din placare- stick, stick) - o imagine captivantă, de obicei de format mare, însoțită de un text scurt, făcută pentru propagandă, publicitate, informare sau scopuri educative. În designul modern, un poster este perceput ca „un mesaj rezumat într-o formulă vizuală clară, destinat unui contemporan să tragă concluzii și acțiuni specifice”.

Caracteristicile genului includ următoarele: afișul trebuie să fie vizibil de la distanță, să fie ușor de înțeles și bine perceput de către privitor. Afișul folosește adesea metafore artistice, figuri la scară diferită, reprezentări ale evenimentelor care au loc în timpuri diferite iar în diferite locuri, desemnarea conturului obiectelor. Pentru text, fontul, locația și culoarea sunt importante. Posterele folosesc și fotografia în combinație cu desenul și pictura.

II. Nominalizare „Aventurile mele în războiul din nord și sud”. Scriem o poveste.

Vârsta participanților: 12 – 17 ani

Dragi baieti! Vă invităm să scrieți o scurtă poveste despre Războiul civilîn SUA în 1861-1865, sau așa cum este numit și „Războiul Nordului și Sudului”. Ce știi despre ea? Cum te face să te simți? S-ar putea să fi citit cărți despre asta, să fi vizionat filme sau poate că profesorul tău ți-a povestit despre aceste evenimente la ora de istorie. În timpul războiului, au avut loc aproximativ două mii de bătălii. Mai mulți cetățeni americani au murit în acest război decât în ​​orice alt război la care au participat Statele Unite ale Americii.

Imaginați-vă că ați fost transportat înapoi în timp și ați devenit participant la aceste evenimente Alegeți un episod care vă interesează și compuneți un scurt text în numele dvs. sau pe numele unui personaj pe care l-ați inventat. Asigurați-vă că scrieți în povestea dvs. de ce parte ați putea fi și de ce.

  • Fiecare loc de muncă ar trebui să aibă unul singur autor.
  • Volumul de lucru: 1-3 pagini tipărite.
  • Este încurajată proiectarea lucrării cu desene.
  • Lucrarea trebuie făcută doar in engleza .
  • Lucrările din această categorie sunt acceptate în formă tipărită sau electronică.

Următoarele cerințe se aplică lucrărilor depuse electronic:

– fișierul nu trebuie să fie mai mare de 3 Mb;

– fișierele, dacă sunt mai multe, trebuie să fie corect numerotate, să aibă nume latin după numele de familie al autorului lucrării, de exemplu: Petrov01.doc, Petrov02.doc, Ivanova01.jpg, Ivanova02.jpg.

- Atentie! Prezentările PowerPoint nu sunt acceptate!

· Nu uitați să completați formularul de cerere.

III. Nominalizare „Creează un videoclip despre o carte pe care ai citit-o” .

Vârsta participanților: 14 – 17 ani.

Dragi baieti! Desigur, vă place să vizionați videoclipuri. Vi se oferă posibilitatea de a realiza un videoclip promoțional despre o carte a unui scriitor american. Încercați să creați un videoclip, astfel încât prietenii și cunoștințele dvs., precum și oricine care vede videoclipul, să înțeleagă despre ce este vorba în această carte și să vrea să o citească.

Nu vă limităm imaginația și creativitatea. Pentru concurs acceptăm lucrări de artă video în orice gen, interpretate sub orice formă: desene animate, film video, videoclip muzical, video publicitar, grafică computerizată, animație flash etc. Puteți folosi orice carte, dar cu siguranță un scriitor american (chiar dacă ai citit această carte în rusă).

Cerințe pentru lucrarea depusă:

  • Videoclipul trebuie să se bazeze pe carte scriitor american.
  • Lucrarea trebuie făcută doar in engleza.
  • Durata videoclipului nu este mai mare de 2 minute.
  • În această nominalizare pot fi prezentate atât lucrări individuale, cât și de grup. Grupul este format din cel mult 4 persoane. Când depuneți o cerere pentru concurs, asigurați-vă că indicați componența grupului (numele complet, vârsta fiecărui participant) și informațiile de contact pentru întregul grup.
  • Lucrarea este depusă juriului pe suport electronic, potrivit e-mail(dacă dimensiunea fișierului nu depășește 7-8 MB) sau trimis prin stocare de fișiere (Partajare rapidă, fișiere de depozit etc.)
  • Lucrările pot fi finalizate în oricare dintre formatele specificate .wmv, .mpg, .avi, .mpeg, .flv, .swf, .mov, .mkv, .divx, .ts.
  • Materialele originale, neîmprumutate trebuie depuse la concurs. Dacă decideți să utilizați acompaniamentul muzical, atunci o condiție prealabilă pentru acceptarea lucrării dvs. pentru concurs este respectarea drepturilor de autor (pentru mai multe informații, consultați informațiile despre utilizarea muzicii pentru videoclipuri aici http://snimifilm.com/post/gde-vzyat -muzyku-dlya- filma). Lucrările care încalcă drepturile de autor nu vor fi acceptate în concurs.

Caracteristicile genului includ următoarele: afișul trebuie să fie vizibil de la distanță, să fie ușor de înțeles și bine perceput de către privitor. Afișul folosește adesea metaforă artistică, figuri de diferite scări, reprezentări ale evenimentelor care au loc în momente diferite și în locuri diferite și desemnarea conturului obiectelor. Pentru text, fontul, locația și culoarea sunt importante. Posterele folosesc și fotografia în combinație cu desenul și pictura.

Poveste

Se crede că afișul a apărut ca urmare a evoluției din afișele și anunțurile de teatru dactilografiate, pe care ornamentele și imaginile figurate au ocupat un loc tot mai mare în Europa de Vest în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Majoritatea afișelor din această epocă folosesc în principal un număr mare de compoziții ornamentale și decorative (stil Art Nouveau), cu excepția lucrărilor artistului francez A. Toulouse-Lautrec. În acest timp, a existat o tranziție treptată de la grafica de cărți și reviste în stilul Art Nouveau și stilul de pictură naturalist la stilul picturii de șevalet.

Creșterea popularității afișului este asociată cu o creștere a vieții socio-politice și culturale (dezvoltarea instituțiilor de divertisment, creșterea numărului de expoziții industriale și de artă, odată cu apariția mitingurilor și demonstrațiilor). Pe atunci, afișele erau create manual sau folosind litografie.

Un poster modern este de obicei o reproducere tipărită a unei singure imagini.

Reprezentanți ai genului de afiș din a doua jumătate a secolului al XIX-lea: J. Cheret, A. Toulouse-Lautrec, T. Steinlen, E. Grasse și A. Mucha (Franța) (se crede că în lucrările lui Toulouse-Lautrec au apărut pentru prima dată trăsăturile specifice ale afișului: forme generalizate, grotesc, decuparea imaginii, utilizarea siluetei, recepția unei pete de culoare strălucitoare); O. Beardsley, F. Brangwyn (Anglia); W. Bradley, E. Penfield (SUA); O. Fischer (Germania).

Un loc aparte printre afișele publicitare îl ocupă afișele care publicitau filmele ( postere de film). Această varietate a apărut datorită dezvoltării cinematografiei. Inițial, afișele de film au fost create pe baza expunerii cadrelor individuale ale unui film. Mai târziu, pe poster au fost adăugate imagini, dorința de a arăta personajele principale, de a transmite genul filmului etc.

Din anii 1920-1930, afișul a devenit un mijloc popular de promovare a siguranței în industrie și construcții.

ÎN specii separate afișul poate fi evidențiat afiș politic, care a apărut la începutul secolului al XX-lea. Reprezentanți ai autorilor afișului din acest timp: artistul francez T. Steinlen, artiștii germani J. Waltkorn și K. Kollwitz.

Vă puteți familiariza cu afișe, gravuri, reproduceri, cărți poștale de la începutul epocii și prezent în limba rusă biblioteca de stat. Colecția RSL conține aproximativ 1,5 milioane de exemplare.

Vezi de asemenea

  • postere sovietice

Scrieți o recenzie despre articolul „Poster”

Note

Legături

  • Poster / M. L. Ioffe // Marea Enciclopedie Sovietică: [în 30 de volume] / cap. ed. A. M. Prohorov. - Ed. a 3-a. - M. : Enciclopedia sovietică, 1969-1978.
  • // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron: în 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg. , 1890-1907.
  • - [echipament militar, arme, medicină, comunicații, inginerie și pregătire fizică]

Fragment care caracterizează Posterul

Toate acestea, dintr-un obicei de cincizeci de ani, au avut un efect tulburător fizic asupra bătrânului general; Se simţi grăbit cu îngrijorare, îşi îndreptă pălăria şi, în clipa aceea, suveranul, ieşind din sanie, îşi ridică ochii spre el, se înveseli şi se întinse, depune un raport şi începu să vorbească cu vocea lui măsurată, încântătoare.
Împăratul aruncă o privire rapidă la Kutuzov din cap până în picioare, se încruntă o clipă, dar imediat, depășindu-se, s-a ridicat și, întinzându-și brațele, l-a îmbrățișat pe bătrânul general. Din nou, conform vechii impresii familiare și în raport cu gândurile sale sincere, această îmbrățișare, ca de obicei, a avut un efect asupra lui Kutuzov: a plâns.
Împăratul i-a salutat pe ofițeri și pe garda Semenovsky și, strângând din nou mâna bătrânului, a mers cu el la castel.
Rămas singur cu feldmareșalul, suveranul și-a exprimat nemulțumirea pentru încetineala urmăririi, pentru greșelile din Krasnoye și pe Berezina și și-a transmis gândurile despre viitoarea campanie în străinătate. Kutuzov nu a făcut obiecții sau comentarii. Aceeași expresie supusă și lipsită de sens cu care, în urmă cu șapte ani, asculta ordinele suveranului pe Câmpul Austerlitz, îi era acum stabilită pe față.
Când Kutuzov a părăsit biroul și a mers pe hol cu ​​mersul său greu și scufundat, cu capul în jos, vocea cuiva l-a oprit.
— Înălțimea Voastră, spuse cineva.
Kutuzov și-a ridicat capul și l-a privit îndelung în ochii contelui Tolstoi, care stătea în fața lui cu ceva mărunt pe un platou de argint. Kutuzov nu părea să înțeleagă ce doreau de la el.
Dintr-o dată păru să-și amintească: un zâmbet abia sesizabil fulgeră pe fața lui plinuță, iar el, aplecându-se, cu respect, luă obiectul întins pe platou. Acesta a fost George de gradul I.

A doua zi, feldmareșalul a avut o cină și un bal, pe care suveranul le-a onorat cu prezența sa. Kutuzov a fost distins cu George gradul I; suveranul i-a arătat cele mai înalte onoruri; dar nemulțumirea suveranului față de feldmareșal era cunoscută de toată lumea. S-a respectat decența, iar suveranul a arătat primul exemplu în acest sens; dar toată lumea știa că bătrânul era vinovat și nu era bun. Când, la bal, Kutuzov, după vechiul obicei al Ecaterinei, la intrarea împăratului în sala de bal, a poruncit să fie așezate la picioarele lui steagurile luate, Împăratul s-a încruntat neplăcut și a rostit cuvinte în care unii au auzit: „bătrân comedian. ”
Nemulțumirea suveranului față de Kutuzov s-a intensificat la Vilna, mai ales că Kutuzov, evident, nu a vrut sau nu a putut înțelege semnificația viitoarei campanii.
Când a doua zi dimineața, suveranul le-a spus ofițerilor adunați la el: „Ați salvat mai mult decât Rusia; ai salvat Europa”, toată lumea a înțeles deja că războiul nu s-a terminat.
Numai Kutuzov nu a vrut să înțeleagă acest lucru și și-a exprimat în mod deschis părerea că un nou război nu ar putea îmbunătăți situația și crește gloria Rusiei, ci ar putea doar să-i înrăutățească poziția și să reducă cel mai înalt grad de glorie pe care, în opinia sa, Rusia. acum stătea în picioare. A încercat să-i demonstreze suveranului imposibilitatea recrutării de noi trupe; a vorbit despre situația dificilă a populației, posibilitatea eșecului etc.
Într-o astfel de dispoziție, feldmareșalul, desigur, părea să fie doar o piedică și o frână în războiul care se va apropia.
Pentru a evita ciocnirile cu bătrânul, s-a găsit de la sine o cale de ieșire, care a constat în, ca la Austerlitz și ca la începutul campaniei sub Barclay, să se îndepărteze de sub comandantul șef, fără a-l deranja, fără anunțându-i că temeiul puterii pe care stă, și transferându-l însuși suveranului.
În acest scop, sediul a fost reorganizat treptat, iar toată puterea semnificativă a sediului lui Kutuzov a fost distrusă și transferată suveranului. Tol, Konovnitsyn, Ermolov - au primit alte numiri. Toată lumea spunea cu voce tare că feldmareșalul devenise foarte slăbit și era supărat de sănătatea lui.
Trebuia să aibă o sănătate precară pentru a-și transfera locul celui care i-a luat locul. Și într-adevăr, sănătatea lui era precară.
La fel de firesc, și simplu, și treptat, Kutuzov a venit din Turcia în camera de trezorerie din Sankt Petersburg pentru a strânge miliția și apoi în armată, exact când era nevoie de el, la fel de firesc, treptat și simplu acum, când rolul lui Kutuzov. a fost jucat, pentru a-i lua locul a apărut o figură nouă, necesară.
Războiul din 1812, pe lângă semnificația sa națională dragă inimii ruse, ar fi trebuit să aibă altul – european.
Mișcarea popoarelor de la Apus la Est urma să fie urmată de mișcarea popoarelor de la Est la Apus, iar pentru acest nou război era nevoie de o nouă figură, cu proprietăți și vederi diferite decât Kutuzov, condusă de motive diferite.
Alexandru I a fost la fel de necesar pentru mișcarea popoarelor de la est la vest și pentru restabilirea granițelor popoarelor, așa cum a fost necesar Kutuzov pentru mântuirea și gloria Rusiei.
Kutuzov nu înțelegea ce înseamnă Europa, echilibru, Napoleon. Nu putea să înțeleagă. Reprezentantul poporului rus, după ce inamicul a fost distrus, Rusia a fost eliberată și plasată la cel mai înalt nivel al gloriei sale, rusul, ca rus, nu mai avea ce face. Reprezentant războiul oamenilor nu mai rămăsese nimic decât moartea. Și a murit.

Pierre, așa cum se întâmplă de cele mai multe ori, a simțit toată greutatea privațiunilor fizice și a stresului experimentat în captivitate numai atunci când aceste stres și privațiuni au luat sfârșit. După eliberarea din captivitate, a venit la Orel și în a treia zi de la sosire, în timp ce se ducea la Kiev, s-a îmbolnăvit și a rămas bolnav la Orel timp de trei luni; După cum au spus medicii, el suferea de febră bilioasă. În ciuda faptului că medicii l-au tratat, i-au sângerat și i-au dat de băut medicamente, acesta și-a revenit totuși.
Tot ceea ce i s-a întâmplat lui Pierre de la momentul eliberării sale și până la boala sa nu a lăsat aproape deloc impresie asupra lui. Își amintea doar vreme cenușie, mohorâtă, când ploioasă, când ninsoare, melancolie fizică interioară, dureri în picioare, în lateral; și-a amintit impresia generală de nenorocire și suferință a oamenilor; și-a amintit de curiozitatea care l-a tulburat de la ofițerii și generalii care l-au chestionat, de eforturile lui de a găsi o trăsură și cai și, cel mai important, și-a amintit de incapacitatea lui de a gândi și de a simți în acel moment. În ziua eliberării, a văzut cadavrul lui Petya Rostov. În aceeași zi, a aflat că prințul Andrei trăia de mai bine de o lună după bătălia de la Borodino și a murit abia de curând la Yaroslavl, în casa Rostov. Și în aceeași zi, Denisov, care a raportat această știre lui Pierre, între conversație a menționat moartea lui Helen, sugerând că Pierre știa asta de mult timp. Toate acestea i se păreau ciudate lui Pierre la acea vreme. Simțea că nu poate înțelege sensul tuturor acestor știri. Nu se grăbea decât atunci, cât mai repede posibil, să părăsească aceste locuri în care oamenii se ucideau, într-un refugiu liniștit și acolo să-și revină în fire, să se odihnească și să se gândească la toate lucrurile ciudate și noi pe care le învățase. în acest timp. Dar, de îndată ce a ajuns în Orel, s-a îmbolnăvit. Trezindu-se din boală, Pierre și-a văzut în jurul său cei doi oameni ai săi, care veniseră de la Moscova - Terenty și Vaska, și pe cea mai mare prințesă, care, locuind în Yelets, pe moșia lui Pierre, și aflând despre eliberarea și boala lui, a venit la el. să meargă în spatele lui.

  1. Program de lucru în arte plastice pentru clasele 5, 6, 7, 8, 9

    Program de lucru

    ... Note lectii, Editura „Profesor”, Volgograd 2009 B.M. Nemensky O.V. Sviridov " Amenda artă» Planurile de lecție pentru clasa a V-a De ... 27 Poster iar el specii. Fonturi. 1 Special vedere grafică. Specie munca de proiectare. Rolul textului în poster. (...

  2. Program educațional suplimentar pentru studierea elementelor de bază ale alfabetizării vizuale și artelor decorative și aplicate ale asociației creative „Magic Palette”

    Program educațional

    Programe Special Atenţie... postere ... artă. Specie artele: arhitectură, DPI, pictură, grafică, sculptura. Genuri principale artă plastică artele..., 1986 Neretina L.V. Note lectii De figurativ artă, mitologie și folclor. ...

  3. Program de arte plastice pentru clasa a VIII-a a unei școli medii cu elemente de istoria artei mondiale. Profesorul Karimova V. V.

    Program

    ... De figurativ artă cu elemente de istorie artă ... formă scurt note. Acest lucru necesită păstrarea unui caiet. De artă ... lectii ... (grafică). ... Special plasează Pablo Picasso, R. Guttuso în artă secolul XX Lucrări practice: schițe postere ...

  4. Rezumat la programul lui B. M. Nemensky „Arte plastice și lucrări artistice, clasele 5-8”

    Document

    Despre artă iar el tipuri. Specie artă plastică artă: pictura, grafică, sculptura. Știi - specii artă plastică artă; ... p.: bolnav. Amenda artă. 5-7 clase. Învățarea elementelor de bază artă plastică diplome: note lectii/ stare automată...

  5. Rezumatul lecției „Tipuri de artă”

    Lecţie

    Abstract lecţie « Specie artă„Țintă lecţie: introduceți soiurile specii artă. Sarcini lecţie: Introduceți elevii la elementele de bază specii artă; Afișați diferențele și caracteristicile principale...

În rusă, cuvântul poster (din germanul „das Plakat”) a apărut în secolul al XIX-lea. În Anglia și America au folosit cuvântul poster, iar în versiunea franceză acest cuvânt sună ca „affich” - poster.

Afișul este cunoscut omenirii încă din cele mai vechi timpuri. Pentru prima dată, afișele (sau mai degrabă predecesorii lor, deoarece aceste imagini nu pot fi pe deplin corelate cu conceptul modern de afiș) au apărut în Egiptul Antic. Acest lucru s-a datorat sistemului de sclavi predominant la acea vreme și faptului că uneori sclavii reușeau să scape. Și tocmai pentru a posta informații despre capturarea sclavilor fugiți au fost folosite în acea perioadă anunțuri speciale, care, cu o oarecare întindere, pot fi considerate strămoșii afișelor moderne.

Mai mult, pe măsură ce cultura și arta s-au dezvoltat, afișele originale au început să fie folosite în Grecia anticăși Roma pentru a anunța populația despre spectacolele viitoare și ofertele comerciale interesante. Într-un fel, puține s-au schimbat de atunci - afișele sunt încă folosite cu succes, printre altele, în aceste scopuri.

Ziua de naștere oficială a afișului este considerată a fi 1482. Atunci, librarul englez Batdold, care făcea reclamă pentru noua ediție a Geometriei lui Euclid, a folosit pentru prima dată un afiș pentru a atrage cumpărători. Din acest moment începe istoria apariției afișului, dar, din păcate, acesta nu a supraviețuit.

Viața modernă a afișului a început în secolul al XIX-lea și atunci a apărut cuvântul familiar poster - tradus din germană „das Plakat”. Istoria afișului începe în 1866, când francezul Jules Cheret, grafician și decorator de scenă, a fondat o mică litografie la Paris. Acesta a fost cel care a formulat principiile de bază ale unui poster modern - atrăgător (în primul rând datorită culorilor contrastante și strălucitoare), capacitatea de a percepe imaginile și textul „din mers”, concizia și concentrarea atenției asupra uneia. figura principală. Shere a creat mai mult de o mie de afișe, în mare parte reclamând mascarade și expoziții.

Vorbind despre istoria dezvoltării afișelor, nu se poate să nu-l menționăm pe marele Henri de Toulouse-Lautrec. Afișele de cabaret parizian pe care le-a creat în anii 90 ai secolului al XIX-lea au ridicat arta publicitară a afișelor la cote de neatins. Primul dintre ele - un afiș cu Moulin Rouge, care s-a deschis în 1889 cu faimosul dansator La Goulue ("Insatiable") - a creat senzație.

Multă vreme, mulți artiști de publicitate au folosit diverse stiluri populare de artă plastică ca bază pentru afișele lor. Prin urmare, de-a lungul timpului, afișul publicitar s-a mutat în secțiune opere de artă. Au încercat din ce în ce mai mult să înfățișeze lumea în culorile curcubeului și să atragă un potențial vizitator sau cumpărător.

Istoria posterului este integral legată de procesele care au loc în mediul social.

Artiștii au răspuns imediat la acest lucru și au lansat noi lucrări care au ținut pasul cu vremurile.

Mai aproape de sfârşitul secolului al XIX-lea secolului, un afiș publicitar a primit recunoaștere oficială ca fapt cultural, iar Rusia a devenit organizatorul și inițiatorul acestui eveniment important din istoria afișelor. La sfârșitul anului 1897, la Sankt Petersburg a fost deschisă Expoziția Mondială de Postere și Playbills, care a reunit mulți artiști de publicitate talentați. Au adus cu ei cele mai bune lucrări ale lor la acea vreme și le-au prezentat publicului larg. Expoziția a fost un succes răsunător și a câștigat recunoașterea universală.

ÎN concept modern Cuvântul poster înseamnă o imagine grafică de format mare imprimată pe hârtie sau echivalentul acesteia. Afișele moderne sunt un produs de înaltă tehnologie în domeniul artelor plastice și al tiparului.

Recent, din ce în ce mai des în discuții și în presă s-a vorbit despre specificul artei afișului. Această întrebare cu adevărat importantă rămâne neclară până în prezent și, prin natura ei nerezolvată, interferează cu munca practică a artiștilor.

Posterul este o formă specială de artă plastică, diferită de pictura și grafica de șevalet. Cel mai important lucru într-un poster este gradul de persuasiune conținut în el și transmiterea abil a ideii.

Încă din copilărie, afișele ne-au însoțit peste tot, de la o timbru poștal pe un plic până la o reclamă uriașă pe un panou publicitar. Posterul este divers nu numai ca dimensiune, este bogat în tipuri, genuri și forme. A intrat ferm în viața social-politică, economică și culturală a țării și a lumii întregi, în viața și obiceiurile noastre. Îl vedem constant pe străzi, pe garduri, pe pereții instituțiilor sau atelierelor, cluburilor, pe fațadele cinematografelor, în vitrine, pe panouri publicitare de-a lungul autostrăzilor și, în final, aprinzând gazul sau aprinzând o țigară, o ținem și o vedem în mâini pe o cutie de chibrituri.

Într-un cuvânt, afișul este familiar fiecăruia dintre noi, dar nu toată lumea știe cu adevărat despre caracteristicile și specificul acestei arte diverse.

Chiar și în rândul artiștilor și criticilor de artă, există încă dezacord în terminologia și clasificarea unui afiș, în criteriile care îi determină calitatea și neajunsurile, în sensul tradiției și inovației.

Toată lumea știe că afișele vin în diferite dimensiuni. Dar acesta nu este singurul lucru care le distinge sau le face asemănătoare între ele.

Denumirea „afiș” provine din latinescul târziu „placatum” - anunț. Există multe tipuri diferite de postere. Acesta este cel mai răspândit tip de artă plastică, care îndeplinește sarcini de agitație vizuală și propagandă sau servește scopurilor de publicitate, instruire, informare și instruire.

În funcție de scopul lor, afișele (de obicei o imagine însoțită de text) sunt împărțite în următoarele:

politic - agitație, propagandă și tipărituri populare;

instructiv - privind măsurile de siguranță, salubritate, tehnologie agricolă etc.;

informațional - loterie, bibliotecă etc.;

educațional - manuale pe diverse domenii de cunoaștere;

monografică - dedicată figurilor marcante, evenimentelor, aniversarilor.

În funcție de tehnica de reproducere, afișele sunt:

tipărit - publicat în cantități de masă folosind mașini litografice sau offset;

stencil-screen printing - replicat manual folosind șabloane din carton sau matrice pe o plasă de mătase sau nailon (ca foarte rezistentă). Anterior, această metodă era folosită de artiștii grafici

desenat manual - în unul sau mai multe exemplare, de exemplu: publicitate pentru filme pe fațada cinematografelor, publicitate comercială sau altă publicitate pe clădiri cu mai multe etaje, afișe cu conținut diferit pe panouri publicitare de-a lungul autostrăzilor etc.;

lumină - statică sau dinamică, combinată cu imaginea, sau pur tip cu utilizarea pe scară largă a neonului colorat și a argonului (în principal pentru publicitatea urbană) sau a lămpilor electrice obișnuite (când se decorează festivaluri);

volumetrice - structuri complexe, utilizate pe scară largă în publicitatea de comerț exterior.

Posterele diferă și prin mijloacele prin care originalul este executat de către artist. Aceste mijloace pot fi grafice sau picturale,

În funcție de acestea, afișul este realizat plan, tridimensional sau combinat, monocolor sau multicolor.

Afișele sunt realizate din diferite materiale: cărbune, sangvin, creion, guașă, acuarelă, tempera, ulei - pe hârtie, carton, placaj, pânză etc.; mai rar - prin autolitografie, linogravare sau fotomontaj.

În acest din urmă caz, ne referim la utilizarea creativă a fotografiilor speciale, uneori în combinație cu un desen sau planuri colorate, și nu lipirea mecanică a fotografiilor aleatorii.

Posterele variază în funcție de gen.

Există postere de recrutare (eroice) și satirice, uneori combinând ambele caracteristici, font umoristic, decorativ și „pur”.

Și în sfârșit, cel mai mult semn important diferențele dintre afișe sunt gradul de calitate ideologică și artistică a acestora. Acest lucru poate fi judecat cel mai bine de un afiș politic, deoarece aceasta este cea mai populară formă de artă plastică, una dintre cele mai eficiente și inteligibile forme de propagandă adresată maselor largi de spectatori.

Scopul afișului este să sune și să convingă. Trebuie să fie de tip business, extrem de clar și inteligibil. Și întrucât viața unui afiș nu se desfășoară în săli de expoziție cu iluminare specială, ci în locurile cele mai întâmplătoare - atât pe ploaie, cât și pe soare - afișul trebuie să fie astfel încât să își poată face treaba în orice condiții. Atât conținutul posterului, cât și forma acestuia trebuie să fie izbitoare. Acesta este idealul frumuseții într-un poster. Acesta este specificul lui. Măsura artistică într-un poster este diferită de cea din pictură sau grafică de șevalet.

Specificul constă și în faptul că un conținut grozav, o idee grozavă trebuie exprimate nu pe sute de pagini ale unui roman, nu în mii de cadre ale unui film și nu pe orice dimensiune de pânză a unei compoziții de șevalet cu mai multe cifre, ci doar pe o singură coală standard de hârtie. În același timp, cu un format de foaie mic, posterul trebuie să folosească imagini mari, altfel nu se va face suficient de vizibil. Un poster care este afișat în diferite condiții este foarte sensibil atât la format, cât și la dimensiune. Și cu cât sunt mai mari și mai variate, cu atât mai bine.

Atunci când lucrează la un afiș, artistul este obligat să-l facă clar și clar și, prin urmare, să crească nivelul impactului său asupra privitorului. Prin urmare, problema sumei tehnicilor care fac un poster să fie cel mai eficient nu este de prisos, ci, dimpotrivă, are o importanță practică.

În prezent, în arta posterului se poate observa capacitatea crescută a artiștilor de a da o interpretare în profunzime a unei imagini, iar anumite realizări în întruchiparea ideilor sunt vizibile.

Un artist de poster întâlnește uneori subiecte care sunt extrem de greu de descris. La rezolvarea unor astfel de subiecte, într-o serie de cazuri este necesar să se recurgă la utilizarea pe scară largă a unor astfel de tehnici convenționale, cum ar fi compararea diferitelor subiecte, diferite spații, diferite scări pe o singură coală de hârtie; recurge la o interpretare locală, generalizată a formei și culorii în loc de plein air, reflexe „subtile” și alte mijloace artistice ale unei lucrări de șevalet care sunt nepotrivite într-un afiș; aplica simbolismul; folosiți soluții de natură moartă și peisaj. Extinderea arsenalului de mijloace artistice este unul dintre drumurile către diversitate, prospețime și noutate de soluții, precum și creșterea activității afișului.

Uneori, artiștii de afișe uită de specificul și caracteristicile genului în care lucrează. Arta afișului are propriile legi, propria înțelegere a frumosului, un simț al culorii, care constituie natura sa și o deosebesc de pictură. Artistul poster trebuie să folosească tehnici caracteristice acestui tip de artă. Bineînțeles, nu există o sumă canonizată a unor astfel de tehnici, există doar câteva cerințe obligatorii care trebuie dezvoltate de fiecare dată în dependență absolută de tema afișului, ideea, focalizarea și înclinațiile creative individuale; Afișul trebuie perceput de la distanță, nu zdrobit, deci folosește culoarea locală, forma este modelată prin volume mari și planuri.

Asemenea mare valoare posterul are o formulare literară și o plasare compozițională a textului. De fapt, legătura semantică și compozițională dintre text și imaginea unui afiș se dovedește adesea a fi foarte slabă. Adesea, acest lucru se datorează faptului că textul final este stabilit numai după ce afișul este finalizat de artist. Din acest motiv, textul este de obicei scris în partea de jos a posterului, ceea ce se adaugă la impresia unui model.

În mod ideal, textul posterului ar trebui să fie fuzionat cu imaginea, să fie inclus organic în planul vizual, adică să fie parte integrantă poster nu numai din punct de vedere semantic, ci și din punct de vedere compozițional. Nu este bine când textul este verbos și greu de reținut.

Laconismul și expresivitatea textului afișului sunt de mare importanță în realizarea impactului afișului, pasiunii apelului propagandistic, prin faptul că acest apel, această scurtă definire verbală a ideii, sunt legate organic de imaginea vizuală. a afișului, ar spori impresia emoțională a acestuia și, indiferent dacă spectatorul dorește sau nu, a prins rădăcini în conștiința lui, i-a insuflat un anumit gând, convingere.

Între timp, în alegerea textului, deseori îl jucăm în siguranță și, în detrimentul laconismului, îl „mânjim”, încercând să prevenim nedumeririle imaginare care se presupune că ar putea apărea în privitor.

Din cauza lipsei de încredere în privitor (ce se întâmplă dacă nu înțelege, dacă nu o interpretează cu acuratețe?), multe postere sunt încă răsfățate de subtitrări verbose, lipsite de energie și de nememorat. Și anume semnături, nu apeluri. Ei apelează la tautologie, la repetarea inutilă în text a ceea ce este clar din imagine, pentru că privesc formularea apelului izolat, de parcă textul acestuia ar trăi independent, fără imagine. Și acest lucru nu este deloc adevărat.

Pentru un afiș, laconismul, concizia și claritatea expresiei sunt caracteristici foarte esențiale. Laconismul într-un poster este o selecție și o generalizare atât a conținutului, cât și a formei.

Există o vorbă care spune că un afiș bun este unul care este clar chiar și fără legenda. Nu există reguli fără excepții. Cu toate acestea, dacă suntem complet principiali, acest lucru nu este în întregime adevărat.

Dorința tinerilor artiști de a căuta noi forme, metode și idei este firească, deoarece activitatea publicitară, care pătrunde în viața noastră, cere artiștilor să fie plini de sânge, sinceri și în cel mai înalt grad arta emotionala.

Luptă spre generalizare și expresivitate în afiș, artistul parcurge trei etape de lucru. Prima este căutarea unei compoziții de elemente care exprimă ideea afișului, imaginea acestuia. Această etapă se caracterizează printr-o definiție generală, schematică sau, după cum se spune, schițată a formei. A doua etapă presupune studiul și dezvoltarea elementelor selectate pentru poster. Pe al treilea - o astfel de generalizare a formei, când tot ce este inutil este eliminat și doar esențialul este subliniat de dragul expresivității plastice a formei, de dragul activității imaginii afișului.

Pe scurt, aceste etape pot fi definite prin trei concepte: schemă, dezvoltare, generalizare.

Greșeala pe care o fac mulți artiști este că încep cu o diagramă și termină cu ea. Ca urmare, ele nu realizează o generalizare, ci o simplificare sărăcită a formei. Detaliile „omise” în astfel de lucrări „nu sunt ghicite” deoarece nu existau. Forma „nestructurată” și aproximativă sunt izbitoare. De obicei, ei încearcă să justifice această aproximare prin convenția afișului și specificul acesteia.

Faptul că afișele sunt într-adevăr convenționale în mod inerent este cunoscut de mult timp. Dar acest lucru nu poate justifica în niciun caz aproximația și schematismul. Arta și, odată cu ea, laconismul într-un afiș, este rodul unei mari lucrări creative, în care calea către simplitate este departe de a fi ușoară.

Schematizarea unui poster nu este primitivitate, nu simplificare, este utilizare legi generale artă, adaptată pentru a-și rezolva propria problemă specifică. De asemenea, un artist de afiș pictează peisaje și desenează la fel ca orice alt artist, dar atunci când începe să lucreze la un afiș, renunță la multe lucruri care nu sunt caracteristice acestui tip de artă și selectează cu atenție exact acele mijloace de care are nevoie în munca sa. Acesta este profesionalismul unui artist de poster, dificultatea și fascinația muncii sale.

Un poster trebuie să fie în primul rând o operă de artă - atrăgătoare, memorabilă și neapărat imaginativă. Un poster bun este întotdeauna concis. Dacă artistul permite spectatorului să tragă treptat concluzia dorită, atunci posterul solicită o acțiune imediată. Acesta este ceva despre care un artist de afișe care aspiră nu ar trebui să uite. Pentru a înțelege mai bine ce s-a spus, ne putem aminti cum a lucrat artistul cu adevărat exigent Valentin Serov la ilustrații pentru fabulele lui I. A. Krylov. Obținând caracter, expresivitate și laconism în lucrările sale, a „trasat” la nesfârșit o versiune a desenului, tăind tot ce nu este necesar și lăsând doar esențialul și necesarul. Totul este diferit în afiș.

Totul din afiș ar trebui să fie adunat și concentrat. La urma urmei, doar concentratul, tipic face o impresie grozavă.

Pentru a spori activitatea afișului sunt acceptabile tehnicile convenționale: generalizarea designului și a culorii, omiterea detaliilor minore, combinarea diferitelor scări etc.

Simbolismul imaginilor este principala proprietate artistică a afișului. Aceasta este arta unui simbol generalizator care crește organic din viață. La urma urmei, cele mai bune postere create de-a lungul acestei arte au fost întotdeauna simbolice.

Simbolismul celor mai bune postere se bazează întotdeauna pe impresii directe de viață. Afișele în care o acțiune sau un detaliu cheie este găsită cu inteligență arată și funcționează întotdeauna bine.

Sunt multe exemple când un detaliu interesant, luminat inventiv, ne face să ne gândim la problemele complexe ale vieții și cunoaștem multe exemple când o lucrare realizată stilistic impecabil, dar fără un nod strălucitor de invenție, ne lasă indiferenți. Principalul lucru în poster este inventivitatea intrigii, inteligența în dezvăluirea subiectului.

Baza specificului unui afiș este că un afiș este propagandă care folosește mijloacele artei plastice. În această formulă scurtă, ambele părți sunt la fel de importante - dacă există agitație, dar exprimată anti-artistic, atunci nu va exista artă, dar dacă există doar artă, atunci nu va fi nevoie de agitație și aici tactul este foarte important.

Cea mai importantă caracteristică a posterului este combinația sa de aspecte vizuale și textuale. Textul ar trebui să fie inclus organic în poster, legat de acesta prin culoare și compoziție.

Textul trebuie să fie elocvent. Este dificil, de exemplu, să-ți imaginezi un vorbitor bun care susține un discurs într-un singur ton, fără nuanțe. Un vorbitor cu experiență își îmbogățește discursul cu intonații, „apăsând” pe cuvinte și fraze accentuate, stingând imaginile care pregătesc și conectează gândurile principale. Inscripția din afiș ar trebui să „vorbească” privitorului, prin urmare artistul are nu numai dreptul, ci și obligația de a-și diversifica formele.

Recent, nivelul artistic al posterelor în desen, compoziție și culoare a crescut semnificativ și a dobândit propriul stil. Afișele produse au devenit variate ca formă și mai îndrăznețe în soluțiile lor. De aceea, unele deficiențe în dezvoltarea acestui domeniu important de artă plastică sunt deosebit de intolerabile. Mulți artiști și designeri au început să formeze grupuri.

Foarte cunoscută astăzi este Asociația Designenților Grafici „Blocul 4” - o asociație publică de designeri și manageri de artă interesați în rezolvarea problemelor de mediu prin artă. Această Asociație a fost creată pe bază de voluntariat cu scopul de a sprijini și dezvolta inițiative creative în domeniul ecologiei, designului și culturii.

Asociația 4-Blocuri a fost numită în memoria exploziei reactorului nuclear al celei de-a 4-a unități de putere a centralei nucleare de la Cernobîl din 26 aprilie 1986. Principalele direcții ale activităților sale sunt: ​​desfășurarea Trienalei Internaționale a Afișelor Ecologice „Blocul IV” (triena se desfășoară din 1991 o dată la trei ani); completarea colecției de afișe moderne de mediu, proiecte de grafică și design legate de ecologie; crearea unui Centru de Design pentru demonstrarea și promovarea ideilor de mediu prin design grafic și artă. Asociația Designenților Grafici „Blocul 4” este singurul membru al Internaționalului consiliu de coordonare Asociații de design grafic ICOGRADA.

Astfel, tipul modern de afiș tipărit își are originea în secolul al XIX-lea. in Europa, in conditii de dezvoltare economica rapida, inflorirea creativitatii tip si perfectionarea litografiei color. În același timp, a apărut principiul abordării unice și subiective a artistului pentru crearea unui poster - posterul a devenit cu adevărat artistic, original. După ce a apărut în legătură cu publicitatea ilustrativă, acest principiu a început ulterior să fie aplicat în munca pe afișe tip.

Cea mai activă dezvoltare a diferitelor mișcări artistice din Ucraina și Europa în secolul al XX-lea. în cele din urmă a modelat aspectul unui poster modern de artă cu font: compoziție asimetrică a textului și funcționalism (minimum și importanța informațiilor, claritatea structurii, exprimarea esenței unui mesaj text folosind mijloacele artistice ale fontului). Posterele de acest tip continuă să fie create și astăzi, fiind o soluție aproape universală atunci când se lucrează la afișe publicitare cu fonturi. Pe lângă astfel de funcționale, astăzi există un număr mare de postere complexe și bogate din punct de vedere artistic sau informațional cu fonturi. Prezența lor este asociată cu apariția la sfârșitul secolului al XX-lea. o mișcare postmodernistă în artă, care s-a dezvoltat mai ales activ după începutul utilizării computerelor în design în anii 1990.

Astăzi putem distinge două tipuri principale de afișe artistice: minimalist-funcțional și complex-expresiv. Primul tip își datorează apariția tradiției unui bloc de text standardizat, precum și tipografiei funcționale a secolului XX. Al doilea tip încorporează caracteristicile naționale ale culturilor fonturilor națiuni diferite, tradițiile caligrafiei, principiul asimetriei vie și exprimă nu numai esența mesajului prezentat privitorului, ci și persoana creativă a autorului afișului. De asemenea, trebuie remarcat faptul că tipul minimalist-funcțional de afiș de artă cu fonturi este internațional și are trăsăturile unui tip supranațional. design modern, iar tipul complex-expresiv, dimpotrivă, este o interpretare modernă a tradițiilor naționale și a caracteristicilor artistice ale unui anumit popor.

Ambele direcții continuă să se dezvolte în mod activ și apar numeroase lucrări de tipuri similare. Mulți factori, inclusiv dezvoltarea continuă a tehnologiilor informatice și de imprimare, dau motive să credem că acest secol va fi o perioadă de schimbări și mai active în domeniul afișelor artistice.

© 2024 steadicams.ru - Caramida. Design și decor. Faţadă. Confruntare. Panouri de fatada