Fyodor Osipovich (Franz-Albert) Shekhtel, născut la Sankt Petersburg în 1859, a murit la Moscova în 1926, la vârsta de 66 de ani.
Fiodor Osipovich Shekhtel (1890).
Arhitect rus, pictor, scenograf. Unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai stilului Art Nouveau în arhitectura rusă și europeană, el este unul dintre cei mai mari arhitecți de la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea. Cavaler al Ordinelor Sf. Ana și Sf. Stanislau.
Familia lui Osip Shekhtel în 1865. Viitorul arhitect stă în dreapta tatălui său.
Familia Shekhtel (de la stânga la dreapta) Maria, Franz-Albert, Daria Karlovna, Osip (1875).
Fyodor Shekhtel cu soția și fiul său.
Stilul arhitectural:
Eclectism, modernism romantic, protofuncționalism (modernism „rațional”), neoclasicism.
Conacul lui Ryabushinsky din Malaya strada Nikitskaya(Muzeul Casa Gorki) (1900).
A lucrat în orașe:
Moscova, Saratov, Balakovo, Taganrog, Ivanovo, Nijni Novgorod, Velikoye (un sat din districtul Gavrilov-Yamsky din regiunea Yaroslavl).
Conacul lui Morozov de pe Spiridonovka (1883).
Moșia lui Lokalov din Velikiy (regiunea Iaroslavl). 
Conacul lui E.I Sharonov, Taganrog.
Cele mai importante clădiri:
Conacul de pe Spiridonovka (1893), casa comercială a lui M. S. Morozov pe strada Myasnitskaya. (1898-1903), conacul lui S. P. Ryabushinsky (1903), conacul lui A. I. Derozhinskaya (1901-1904), pavilioane ale departamentului rus la expoziția de la Glasgow (1901, neconservat), gara Yaroslavsky din Moscova (1902-1991). ), clădirea Teatrului de Artă din Moscova de pe strada Kamergersky. (reconstrucție, 1902), tipografia Ryabushinsky „Dimineața Rusiei” (1907), clădirea de apartamente a școlii Stroganov din Myasnitskaya (1904-1906), propria lor casă pe Bolshaya Sadovaya (1910).
Pavilion în Piața Triumfalului.
Casa Shchapov, Moscova.
DTS-1 Moscova-Kursk.
Casa lui Shekhtel din Ermolaevsky Lane. 
În prezent, sunt cunoscute peste 210 de lucrări arhitecturale ale arhitectului, dintre care majoritatea au fost dezvoltate și implementate la Moscova și regiunea Moscovei. Aproximativ 86 de structuri ridicate conform proiectelor lui F. O. Shekhtel au supraviețuit. Majoritatea clădirilor supraviețuitoare se află sub protecția statului ca situri de patrimoniu cultural.
Proiectul unui monument pentru 26 de comisari din Baku (1923).
Proiect de concurs pentru mausoleul lui V.I. Lenin la Moscova (1924)
Pensia personală de 75 de ruble alocată lui Shekhtel în primăvara anului 1926 la cererea lui A.V. Lunacharsky nu a fost suficientă pentru a întreține familia (pensia atribuită la cererea lui A.V. Lunacharsky nu era suficientă în mod catastrofal pentru medicină, marele arhitect grav bolnav a fost. înfometând şi trăit în sărăcie). Grav bolnav și șomer, Fyodor Osipovich a încercat să-și vândă o parte din proprietatea sa pentru a-și hrăni soția și fiica șomeră. Probabil, cu puțin timp înainte de moartea sa, într-una dintre ultimele sale scrisori, Shekhtel a apelat la editorul I. D. Sytin cu o cerere de a cumpăra colecția sa unică de picturi și sculpturi:
„Soția mea este bătrână și fragilă, fiica mea este bolnavă (tuberculoză pulmonară) și cum va supraviețui - nu știu - cerșitul cu astfel de valori este mai mult decât inacceptabil. Vinde toate acestea la muzee, chiar și în rate, dar numai ca să-i hrănească pe soția, fiica și fiul lui Lev Fedorovich, am construit pentru toți Morozov, Ryabushinsky, von Derviz și am rămas un cerșetor, dar sunt curat.
În mai, arhitectul s-a mutat împreună cu familia într-o clădire închiriată în Petrovsko-Razumovskoye (Novoe shosse, 23 de ani, Fyodor Osipovich Shekhtel a murit de cancer la stomac la 7 iulie 1926. Înmormântarea lui Shekhtel a avut loc în Biserica Sf.). Ermolai pe mlaștina cu capre, unde Fiodor Osipovich Osipovich s-a convertit la ortodoxie.
F. O. Shekhtel a fost înmormântat la Moscova la cimitirul Vagankovskoye (parcela 15) pe teritoriul mormântului familiei, a cărui piatră funerară a fost construită după proiectul arhitectului în 1895.
Piatra funerară a familiei Shekhtel.
mormântul lui Shekhtel.
Lista proiectelor și clădirilor F. O. Shekhtel
Fedor Shekhtel la sfârșitul secolului al XIX-lea a creat un limbaj arhitectural inovator care a fost adoptat de mulți arhitecți de seamă de la începutul secolului al XX-lea. Modernismul lui Shekhtel a constituit o întreagă eră în istoria arhitecturii ruse.
Fyodor Osipovich Shekhtel, care a trecut prin încercările „pseudo-rusismului” și neo-goticului și, în cele din urmă, a inventat modernismul rus - un stil a cărui religie era venerarea ideii de frumusețe în forma sa cea mai pură.
Rădăcinile lui Fyodor Shekhtel
Fedor Shekhtel născut la Sankt Petersburg în 1859, la naștere a primit numele Franz Albert (Shekhtel a fost botezat în Ortodoxie abia în 1915 - cu numele Fedor). Arhitectul nu a considerat niciodată Sankt Petersburg țara sa natală a fost un moscovit în viață și în spirit. Fiodor Osipovich a avut, de asemenea, legături strânse cu pământul Saratov.
Strămoșii arhitectului s-au mutat din Bavaria în Volga în anii 1760. În anii 1820, bunicul lui Shekhtel s-a stabilit în Saratov, s-a angajat în comerț - și cu mare succes: a devenit curând un om foarte bogat. Oamenii bogați le-au dat copiilor lor o educație decentă - bunicul lui Shekhtel l-a trimis și pe unul dintre fiii săi, Osip, să studieze la Sankt Petersburg (la Institutul Tehnologic). Osip Osipovich s-a căsătorit acolo și a avut copii, dintre care unul era Franz Albert. Cu toate acestea, afacerile instabile din Saratov l-au făcut pe Osip Shekhtel să se întoarcă în patria sa în 1866, unde în curând, din păcate, a murit. Familia Shekhtel a căzut apoi în sărăcie. Singurul lucru care m-a salvat a fost sprijinul rudelor.
În 1871, mama viitorului arhitect Shekhtel a plecat la Moscova, luând un loc de muncă ca menajeră în familia celebrului filantrop P.M. Tretiakov, fondatorul Galerii Tretiakov. Franz Albert a rămas „acasă” în Saratov, a studiat la primul gimnaziu local - a studiat prost și a rămas chiar un al doilea an în clasa a doua. Din 1875 se află și la Moscova.
Început
Probabil că la Tretiakov tânărul Fyodor Shekhtel l-a întâlnit pe Alexander Kaminsky, un reprezentant de seamă al eclectismului în arhitectura rusă din acea vreme. A apreciat talentele artistice ale tinerei sale cunoștințe și l-a angajat în propriul atelier. De fapt, aceasta a fost singura școală profesională din viața lui Shekhtel. După încheierea colaborării sale cu Kaminsky, s-a dezvoltat independent - pe riscul și riscul său: a stăpânit experiența arhitecturală a trecutului, îndepărtată și nu atât de îndepărtată, și a urmărit cu atenție lucrările contemporanilor săi.
Primul munca independenta Arhitectul a început să proiecteze moșii provinciale. Se pare că, la recomandarea lui A. Kaminsky, a cunoscut familia bogată von Derviz, prin ordinul căreia, în 1883-1889, le-a renovat moșiile Ryazan - în Sokha, Starozhilovo și Kiritsy. Ce actualizare! În același Kiritsy, Shekhtel a ridicat un palat de basm, un adevărat lucru fără precedent care a atras o mulțime de oameni curioși în acest loc. A fost pur eclectism - cu o aranjare pricepută a elementelor neogotice și neo-ruse - dar atât de neîngrădit, parcă s-ar lăuda cu propriul curaj, încât nimeni nu a îndrăznit să-i reproșeze autorului că repetă „extraterestru”, că se mișcă de-a lungul unei fântâni. -rut uzat.
Primele lucrări ale lui Shekhtel sunt strâns legate din punct de vedere stilistic de casele puțin mai târzii ale lui A. A. Lokalov și P. D. Irodov din satul Velikiy, provincia Iaroslavl, precum și capela Bisericii Sf. Mihail din Taganrog, care a marcat începutul îndrăznelii lui Shekhtel în domeniu. a arhitecturii templului.
Aceste clădiri și proiecte ale arhitectului de la începutul anilor 1890 i-au făcut un nume printre comercianți și antreprenori, iar apoi au fost cele mai mobile, cele mai receptive la noutatea artistică.
Shekhtel - maestru al modernismului
Trecerea lui Shekhtel de la stilul neo-rus și neogotic la un nivel calitativ diferit, la modernismul propriu-zis, a avut loc la mijlocul anilor 1890.
Prima sa lucrare de hotar pe această cale a fost conacul din Moscova al soției celebrului Savva Morozov Z. G. Morozova de pe Spiridonovka. În acest proiect, Shekhtel a pus bazele stilului original, care timp de două decenii a determinat fața arhitecturii ruse și a adus o faimă asurzitoare autorului său.
La prima vedere, casa Morozov este în continuare același stil neo-gotic. Dar numai la prima vedere. Aceasta nu mai este clădirea „fațadă” cu care suntem obișnuiți, plasată de-a lungul liniei roșii a străzii: Shekhtel a mutat conacul ceva mai adânc în moșie, renunțând în același timp la ideea fațadei principale - toate fațadele casei lui Morozov sunt egale în drepturi și în egală formă acea unitate uimitoare care este caracteristică capodoperelor arhitectului. Această unitate se referă nu numai la exterior, destinat unei vederi „de ansamblu” (această priveliște implică mișcare nu numai în spațiu, ci și în timp) și mai degrabă decorat laconic cu decor, cu mărirea anumitor detalii (au rolul de „puncte de atracție”, „privire oprită”, „efort mental”) - dar și structura internă a conacului. Acesta din urmă, fără a uita de confort și confort, are ca scop realizarea ideii de frumusețe. Și aici este importantă axa compozițională, care este scara principală - spațiile interioare sunt dispuse în jurul acesteia. Această tehnică va deveni de acum înainte una dintre principalele „setului” profesional al Shekhtel.
Shekhtel l-a implicat pe atunci complet necunoscutul Mikhail Vrubel în proiectarea conacului - micul living gotic a fost decorat cu trei panouri de către artist („Dimineața”, „Amiaza” și „Seara”), scara principală a primit sculptura lui Vrubel „Robert”. și Bertram”, a fost realizat un vitraliu pe baza desenului lui Vrubel cu imaginea unui cavaler pe cal.
Aceasta nu mai era arhitectura în forma sa pură, ci arta universala, care și-a pus ca sarcină cunoașterea frumosului și „obișnuirea” cu ea pe cei care urmau să locuiască aici.
Conacul lui Ryabushinsky - apoteoza creativității lui Shekhtel
A doua piatră de hotar (și, în același timp, apogeul) lucrării lui Shekhtel este conacul lui S. G. Ryabushinsky din Malaya Nikitskaya din Moscova, construit după proiectul arhitectului în 1900.
Este uimitor: în acest proiect, autorul a anticipat și a profețit „conținutul” Epocii de Argint a culturii ruse, care abia începea să se impună - cu conștiința sa nervoasă, purtată de extreme spirituale, care și atunci prevedeau catastrofele viitoare. Armonia ideală a conacului lui Ryabushinsky constă, în mod paradoxal, în multe disonanțe care răsună în el. Deja în exterior, formele exterioare stricte suferă o presiune tectonică, de parcă s-ar strădui să se ridice - acest lucru este „jucat” de siluetele curbilinii ale ferestrelor, decorului și panourilor care decorează fațadele. În interior, fluiditatea formei este ridicată la un principiu absolut. O astfel de „unitate și luptă a contrariilor” par imposibilă în arhitectură, dar Shekhtel demonstrează: nu, sunt posibile, aici este necesar doar să nu se limiteze voința creatoare, fără a trăda gustul (și Shekhtel l-a avut înnăscut), și să nu se limiteze voința creatoare. fii sensibil la vocile epocii.
În prezent, în fostul conac al lui S. P. Ryabushinsky din Malaya Nikitskaya se află Muzeul-Apartament Memorial al lui A. M. Gorky. Scriitorul proletar a locuit în această casă, oferită lui de guvernul sovietic, în anii 1932-1936.
Shekhtel nu era lipsit de muncă - clienții s-au aliniat pentru el. În 1901, a fost ales academician - în ciuda lipsei unei educații artistice finalizate.
Shekhtel după revoluție
După revoluția din 1917, Fiodor Osipovich a încercat să se „încadreze” în noua realitate, dar nu l-a acceptat. Toate experimentele sale de atunci legate de îndeplinirea ordinii „sociale” și de serviciul proletariatului victorios sunt cumva neconvingătoare – fie că este vorba de proiectul Mausoleului lui V.I Lenin sau de proiectul monumentului celor 26 de comisari din Baku.
Nu din cauza unei vieți bune s-a apucat de arhitectura industrială celebrul arhitect, ocupând funcția de șef al departamentului de arhitectură al Centralei Hidroelectrice Nipru. Declinul a fost evident - Rusia bolșevică nu avea nevoie de Shekhtel. Se pare că el însuși a înțeles asta - de aceea sfârșitul vieții arhitectului pare atât de trist.
Shekhtel a murit în iulie 1926 în sărăcie deplină.
Din memoriile lui N. A. Popov, nepotul lui F. O. Shekhtel.
Când menționăm Moscova și arhitectura ei, numele lui Fyodor Osipovich (Franz Albert) Shekhtel apare în mod natural în memorie alături de numele lui Vasily Bazhenov, Matvey Kazakov sau Domenico Gilardi. Există Moscova „Shekhtelevskaya”, a cărei imagine unică s-a format la începutul secolelor XIX-XX. Se pare că Shekhtel a reușit să întruchipeze în arta sa chiar spiritul Moscovei burgheze, în care dorința de originalitate se îmbina cu voința de Frumusețe atotcuprinzătoare. A fost extraordinar de prolific ca arhitect și artist, dar asta nu este tot. Chiar dacă avem în fața noastră o clădire, sub desenul căreia nu exista un autograf al lui Fiodor Osipovich, aceasta este totuși marcată adesea cu ștampila prezenței sale. Mulți arhitecți din Moscova care au practicat în anii 1900-1910 au fost formați în biroul de arhitectură al lui Shekhtel, îl cunoșteau și au fost influențați de natura sa universal talentată. Cu toate acestea, talentele maestrului sunt încă de discutat...
Proiectul Muzeului de Istorie. Desen de F. O. Shekhtel
Teatrul Georg Paradise (acum Teatrul Academic de Stat numit după V. V. Mayakovsky)
Provenind dintr-o familie de germani rusificati, s-a nascut la Sankt Petersburg. În prima jumătate a secolului al XIX-lea, Shekhtels s-au stabilit în Saratov, unde familia lui Osip Osipovich s-a întors din capitală pe la mijlocul anilor 1860. Aici tatăl viitorului arhitect a început o fabrică de țesut, apoi a deschis un hotel pe strada principală și propriul magazin cu o cafenea, amenajată în stil european. O altă pasiune a lui Osip Osipovich a fost teatrul. Împreună cu fratele său, Franz Osipovich Sr., a organizat divertismentul „Grădina Shekhtel” cu un teatru de vară în Saratov.
Franz Albert (avea să devină Fedor abia în 1915, la apogeul Primului Război Mondial și a sentimentelor antigermane asociate) și-a făcut studiile inițiale la secția pregătitoare a Seminarului Eparhial Romano-Catolic din Tiraspol. Seminarul a fost numit după orașul Tiraspol, provincia Herson, care trebuia să fie noul centru al eparhiei catolice, dar a fost situat temporar la Saratov. În acești ani, din 1873 până în 1875, eroul nostru a fost printre elevii ei.
În 1867, Osip Osipovich a murit din cauza pneumoniei primite în timp ce stingea un incendiu în teatrul său de vară. Văduva a rămas cu șapte copii. Din cauza situației financiare proaste a familiei, care își pierduse capul și susținătorul de familie, Rosalia Doroteya Karlovna l-a predat chiar pe cel mai mic dintre fiii ei pentru a fi crescut de străini la Sankt Petersburg, iar ea însăși a mers la Moscova, unde a putut pentru a obține un loc de muncă ca menajeră în casa unui negustor bogat. Franz Albert, care a absolvit seminarul, a ajuns curând aici din Saratov.
Conacul lui P. V. Shchapov
Această poveste dramatică ar putea fi considerată destul de obișnuită în realitățile Rusiei post-reformă, dar Arta a intervenit în această problemă. Capul familiei în care Dorothea Karlovna Shekhtel a devenit menajeră a fost Pavel Mikhailovici Tretyakov, creatorul celei mai faimoase colecții de lucrări ale artiștilor ruși. Această împrejurare a avut o semnificație fatidică pentru Franz, deoarece prin cunoștințele sale cu Tretiakov i s-a deschis drumul către viitoarea sa vocație - spre arhitectură.
Există toate motivele să credem că Shekhtel a început să lucreze ca asistent al lui Kaminsky chiar înainte de a intra la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova în 1875. În orice caz, Fiodor Osipovich însuși a inclus ulterior într-un album cu propriile sale lucrări un desen al fațadei Muzeului de Istorie din Moscova, supus unui concurs în 1875.
În 1878, numele lui Shekhtel a apărut pe lista elevilor expulzați din școală din cauza eșecului rău intenționat de a participa la cursuri. Mai târziu, având deja o reputație în domeniul arhitecturii și al artei, maestrul a fost nevoit să denatureze faptele și datele propriei biografii pentru a-i oferi măcar o aparență de armonie și logică. O situație în care cel mai la modă și căutat arhitect din Moscova, devenit celebru și în afara Rusiei, era de fapt autodidact, ar fi arătat sălbatic pe vremea aceea (și chiar și astăzi).
Cu toate acestea, acesta a fost exact cazul. În 1878, Shekhtel și-a finalizat prima clădire, conacul producătorului P.V. Shchapov de pe strada Nemetskaya (acum Baumanskaya). Deși proiectul său a fost semnat de A. S. Kaminsky, modul de execuție a desenelor trădează mâna mai puțin experimentată a elevului. Se știe sigur că Shekhtel a fost cel care a condus lucrările de construcție aici, prin procură primită de la Kaminsky. Autograful acestuia din urmă pe desene a fost necesar pentru aprobarea proiectului, deoarece tânărul Shekhtel nu avea statutul necesar.
Exemplul, mentorul și primul angajator al lui Shekhtel a fost Alexander Stepanovici Kaminsky, care a fost oficial arhitectul Societății Comerciale din Moscova, dar mai ales a construit mult pentru Pavel și Serghei Tretiakov, a căror soră, Sofya Mikhailovna, a fost căsătorit.
Casa principală a moșiei lui S. P. von Derviz din Kiritsy, Regiunea Ryazan.
O întreagă epocă din viața Moscovei este asociată cu numele lui A. S. Kaminsky, când clasa comercială și reprezentanții capitalului au intrat în arena activității culturale, care anterior aparținea exclusiv nobililor și aristocrației. De la Alexander Stepanovici, Shekhtel a moștenit nu numai tehnici și abilități profesionale, ci și rolul arhitectului șef al „comerciantului” Moscovei. În istoria arhitecturii Moscovei, această continuitate poate fi citită foarte bine: primele clădiri independente notabile ale lui Shekhtel datează de la sfârșitul anilor 1880; În același timp, ca urmare a unui dezastru de construcție care a avut loc în timpul construcției blocului de apartamente al Societății Comerciale din Moscova pe Kuznetsky Most, cariera strălucitoare a lui Kaminsky sa încheiat.
Moșie în Kiritsy
Cu toate acestea, împreună cu Alexander Stepanovici, cel puțin încă doi arhitecți pot fi considerați profesori ai lui Shekhtel - Dmitri Nikolaevici Cichagov și Konstantin Viktorovich Tersky. Probabil că același Kaminsky i-a prezentat pe amândoi. Dacă vorbim despre munca lui Shekhtel cu D. N. Chichagov, cel mai bine cunoscut ca arhitectul-constructor al clădirii Dumei orașului Moscova (acum una dintre clădirile statului muzeu istoric), știm doar din dovezi indirecte că colaborarea sa cu K.V Tersky a fost în mod clar imprimată într-o clădire specifică - clădirea Teatrului Georg Paradise de la colțul dintre Bolshaya Nikitskaya și Sredny Kislovsky Lane (acum Teatrul Academic de Stat numit după V.V. Mayakovsky). .
Casa principală a moșiei din Kiritsy. Fragment de fațadă
Apropo, în teatru, sau mai degrabă în lucrările teatrale și decorative, s-a format talentul artistic al lui Fiodor Osipovich, fără de care este imposibil de apreciat pe deplin contribuția adusă de Shekhtel la arhitectura rusă.
Dar să ne întoarcem la anii 1880, care au fost de o importanță cheie pentru soarta viitoare a lui Shekhtel. În cei doi ani la MUZHVZ, s-a împrietenit cu Isaac Levitan și Nikolai Cehov, fratele mai mic al lui A.P. Cehov. Prietenia lui Shekhtel cu însuși Anton Pavlovich, care a început în 1879, a continuat până la moartea scriitorului.
Viața personală a lui Shekhtel s-a stabilit în 1887, când s-a căsătorit cu verișoara sa Natalya Timofeevna Zhegina, nepoata lui Franz Osipovich Sr. Tatăl ei, comerciantul din Saratov Timofey Efimovici Zhegin, care era în relații amicale cu P. M. Tretyakov, a oferit la un moment dat patronajul Dorotheei Karlovna pentru a intra în casa Tretiakov. Shekhtel a trăit cu Natalya Timofeevna toată viața și a fost probabil fericit. Au avut patru copii: Ekaterina (Kitty), Boris, Vera și Lev, ale căror soarte s-au dovedit diferit. Fiica cea mare nu a avut niciodată o familie, iar fiul Boris a murit copilărie, în 1895. Atunci, Shekhtels au achiziționat un teren la cimitirul Vagankovskoye, unde, sub o piatră funerară sub forma unui clește ghemuit monumental, membrii familiei, conduși de însuși Fyodor Osipovich, și-au găsit mai târziu pacea în diferiți ani.
Foi de pe albumul „Primăvara roșie”.
În zorii carierei lui Fiodor Osipovich (desigur, pe atunci încă Franz), îl vedem nu numai ca un bon vivant care se bucură de viață, ci și ca un muncitor din greu, a cărui energie a fost explicată în mare măsură prin nevoia constantă de un mijloc de existență. . Între 1882-1883, Shekhtel a fost implicat sistematic în practica arhitecturală, dar nu a fost mai puțin activ ca scenograf și ilustrator de cărți.
Anton Pavlovici Cehov, una dintre ale cărui prime colecții „Motley Stories” a fost concepută de Shekhtel, l-a recomandat pe maestru cunoscuților săi literari ca un „vineteist faimos”.
Într-o recenzie ironică a publicației publicate într-una dintre reviste, A.P. Cehov a scris:
„Albumul este rusesc din toate părțile, dar problema, probabil, nu s-ar fi putut întâmpla fără intervenția puterilor occidentale. O vignetă magnifică și desene similare sunt semnate de un anume F. Shekhtel. Cine este aceasta?
Îi cunosc pe toți artiștii moscoviți, dar nu am auzit niciodată de Shekhtel.
Am pariat 5 ruble (în note de credit) că este străin.”
Pagina de titlu a albumului „Primăvara este roșu”
Casa lui F. O. Shekhtel din Ermolaevsky Lane
Neo-gotic - o direcție în arhitectură sfârşitul XVIII-XIX secolului, care a apărut în urma interesului romantic din Evul Mediu și s-a bazat pe o utilizare mai mult sau mai puțin consecventă a formelor stilului gotic.
Neoclasicismul este o direcție în arhitectura secolului al XX-lea, care a apărut în profunzimea stilului Art Nouveau și este o încercare de a găsi „stilul măreț” al epocii.
Este legat de modernism printr-o stilizare larg înțeleasă și de clasicism prin raționalismul soluțiilor arhitecturale, ordinea formelor și utilizarea unui sistem de ordine de decorare.
Basorelieful este un tip de imagine sculpturală care implică o convexitate relativ mică (până la jumătate din volum) a formelor în raport cu planul de fundal. Cu un offset mai mare, imaginea se numește înalt relief (high relief).
Sub pseudonimele captivante F. Sh și Fin-Champagne, tânărul colaborează cu revistele pline de umor „Cricket” și „Alarm Clock”, din nou sub patronajul lui Cehov. În același timp, el devine un artist al întreprinderii lui Mihail Valentinovich Lentovski, un antreprenor de teatru remarcabil. sfârşitul XIX-lea secol.
Lentovsky a fost numit „magul și vrăjitorul” scenei rusești și din motive întemeiate. Parcurile orașului pe care le-a închiriat s-au transformat într-un mediu fantastic, iar tot felul de pavilioane, chioșcuri și alte structuri temporare în care peisajul teatral s-a contopit cu arhitectura au jucat un rol important în formarea acesteia. Pentru tânărul Shekhtel a fost o experiență de neprețuit. În 1883, a creat prima sa capodopera - designul procesiunii alegorice „Primăvara Roșie”, dedicată încoronării împăratului Alexandru al III-lea.
Conform ideii lui Lentovsky, începutul unei noi domnii a fost asemănat cu începutul primăverii, reprezentat sub forma unei procesiuni costumate cu participarea primăverii, înconjurată de flori și fluturi, eroi ruși, precum și „broaște” „. albine”, „lăcuste”, „gândaci” etc. Spectacolul a avut un succes uimitor în rândul publicului, iar Lentovsky a decis să publice schițele lui Shekhtel pentru ea sub forma unui album. Acesta a fost primul mare succes al lui Shekhtel, deși nu s-a întâmplat în domeniul arhitecturii.
Cu toate acestea, pe stadiu inițial cariera arhitecturală, „europenismul” talentului lui Shekhtel menționat de Cehov s-a declarat literal, prin înclinația sa pentru interpretările romantice ale stilurilor istorice occidentale - în primul rând către neogotic, în formele cărora arhitectul a decis, de exemplu, complexul imobiliar al S. P. von Derviz în Kiritsy lângă Ryazan (1883-1888), conacul lui 3. G. Morozova pe Spiridonovka (1893-1898) și parțial propria sa casă în Ermolaevsky Lane (1894-1896).
Interiorul casei lui F. O. Shekhtel din Ermolaevsky Lane
Casa lui F. O. Shekhtel din Ermolaevsky Lane. Plan
Cu o autoironie caracteristică, Shekhtel, într-o scrisoare către A.P. Cehov, și-a descris casa ca fiind „o colibă cu o arhitectură obscenă, pe care șoferii de taxi o iau fie ca un târnăcop, fie ca o sinagogă”.
Acesta a fost al doilea conac proiectat și construit de maestru pentru familia sa. Primul l-a construit, pe autostrada Sankt Petersburg, la doi ani de la căsătorie (cladirea din lemn nu a supraviețuit). Va exista un al treilea - ridicat pe Bolshaya Sadovaya în 1910, cu note evidente de neoclasicism și un basorelief „antic” deasupra arcului înfățișând o comunitate liniștită de muze.
Biserica lui Pimen cel Mare. Vedere a iconostasului altarului principal
Biserica lui Pimen cel Mare. Interioare
În anii 1890, îl vedem pe Shekhtel ca un maestru deja stabilit, având nu numai ordine solide și un cerc clienți obișnuiți, dar și un staff de asistenți. După cum am menționat deja, lucrul curios despre situație a fost că, fără a avea un document despre finalizat învăţământul profesional, Shekhtel nu avea oficial dreptul de a conduce lucrari de constructii. A primit o astfel de autorizație de la Comitetul Tehnic și de Construcții al Ministerului Afacerilor Interne abia în 1894.
O trăsătură izbitoare a atmosferei culturale de la începutul secolelor XIX și XX a fost creșterea fără precedent a rolului artei bisericești în istoria Rusiei post-petrine, care a dobândit o semnificație formatoare de stil. Este destul de firesc ca unul dintre aspectele semnificative ale lucrării lui F. O. Shekhtel, împreună cu construcția și decorarea vilelor și conacelor private, a fost munca pentru biserică. Un exemplu remarcabil al abordării sale de a rezolva un interior de biserică este decorarea interioară a Bisericii Pimen cel Mare din Noul Vorotniki, creată de Shekhtel în 1897 sub influența puternică a picturilor Catedralei Sf. Vladimir din Kiev, care tocmai fuseseră completat de echipa lui V. M. Vasnetsov.
Istoricismul este aici: practica folosirii în mod deliberat a formelor din diferite stiluri artistice din trecut, precum și exotice și traditii nationale, la crearea clădirilor arhitecturale, mobilierului, obiectelor de interior etc. A fost metoda creativă dominantă în arhitectura și designul Europei, Rusiei și SUA în secolul al XIX-lea.
Stilul romanic este primul mare stil din arta Europei medievale (secolele X-XII). Trăsăturile sale caracteristice în arhitectură sunt folosirea generoasă a formelor arcuite (inclusiv arcade extinse), ziduri masive și bolți, valoare mică deschideri de ferestre. Principalul tip arhitectural în epoca romanică a fost o mare biserică mănăstirească, decorată cu sculptură pe fațadă și pictată în interior.
Biserica lui Pimen cel Mare. Interior
Din cele 35 de compoziții Vasnețov, Shekhtel a selectat 18 dintre cele mai semnificative pentru Biserica Pimenovskaya și, în loc de 130 de imagini cu sfinți, a inclus doar 120 în schițele sale, reducându-le semnificativ în dimensiune și grupându-le în perechi. Catapeteasmele joase, în stil bizantin, din marmură cu două etaje, ale tuturor celor trei coridoare nu blochează spațiul altarului de ochii închinătorilor. Arcadele lor „rimează” cu arcadele și bolțile portante ale trapezei. Diviziunile arhitecturale ale interiorului sunt accentuate de dungi de picturi ornamentale. Acestea din urmă sunt reluate de coruri (candelabre) aurite extrem de detaliate. Trecerea către stilul neobizantin a fost destul de firească în timpul restaurării templului dedicat ascetului creștin răsăritean din secolele V-VI. Acest monument vă permite să simțiți lățimea paletei stilistice a lui Shekhtel, care includea cele mai diverse zone ale istoricismului.
La începutul secolului, un „stil nou” a izbucnit în arhitectura Moscovei din exterior, numit moderne - exact așa, în ortografia latină; si tocmai din exterior, din reviste straine si impresii straine ale arhitectilor si clientilor acestora. Invazia nu s-a întâmplat tocmai brusc. Prin dobândirea unui stil nou, universal, care era privit ca modernitatea adoptată din străinătate, părea posibil să se rezolve contradicțiile care se agravaseră spre sfârșitul secolului între dorința de antichitate autohtonă și dorința de realizări ale culturii cosmopolite europene. , între individualismul creativității și caracterul de masă în creștere al gustului artistic.
Adepții ruși ai Art Nouveau au scris despre necesitatea de a scăpa de canoane și tradiții formale în arhitectură, că formele sale ar trebui să imite natura și nu exemple de epoci trecute. Cu toate acestea, aceste gânduri ar trebui clasificate mai degrabă drept iluzii. De fapt, aluziile istorice sunt destul de clar prezente în vocabularul formal al modernității. Acest lucru este clar vizibil în lucrările lui Shekhtel de la începutul anilor 1900, cum ar fi clădirea tipografiei (tipografie) „A. Levinson Partnership”. în Trekhprudny Lane, precum și casele comerciale ale lui M. S. Kuznetsov la începutul străzii Myasnitskaya și V. F. Arshinov din Staro Pansky Lane. Cu toată inovația soluțiilor compoziționale, aspectul acestor clădiri dezvăluie motive de arhitectură romanică, gotică sau barocă.
Casa comercială a lui M. S. Kuznetsov.
Cu toate acestea, Art Nouveau a oferit o revizuire majoră a metodelor de design consacrate și a însăși esteticii arhitecturii.
În acest moment, Shekhtel însuși devenise faimos în străinătate ca creator al pavilioanelor Departamentului Rus la Expoziția Internațională de la Glasgow în 1901. Expoziția sa „oraș”, inspirată de imaginile bisericilor de lemn din nordul Rusiei, a făcut furori și a primit o diplomă specială. Numindu-l pe artistul-povestitor V.M Vasnetsov profesor, Shekhtel a făcut posibil să descopere originile romantismului său național. Dar un rol la fel de semnificativ în formarea abordării lui Shekhtel tema nationala arhitectura a fost influențată de impresiile celor mai recente căutări artistice ale colegilor occidentali. Maestrul a reușit să creeze o versiune național-romantică, „rusă” a Art Nouveau. Echilibrându-se la limita universalității internaționale și distincției naționale, Shekhtel creează una dintre capodoperele sale - Yaroslavsky.
Barocul este unul dintre stilurile dominante în arhitectura și arta europeană de la sfârșitul secolului al XVI-lea - mijlocul secolului al XVIII-lea. Barocul se caracterizează prin grandoare, fast și dinamică, exaltare patetică, intensitate a sentimentelor, pasiune pentru spectacole spectaculoase, o combinație între iluzoriu și real, contraste puternice de scară și ritm, materiale și texturi, lumină și umbră.
Stilul gotic este stilul artei europene din Evul Mediu matur și târziu (sfârșitul secolului al XII-lea - începutul secolului al XVI-lea). Cel mai caracteristic tip arhitectural al epocii gotice a fost catedrala mare a orașului, al cărei design cu cadru a făcut posibilă abandonarea masivului. pereți portanti. Locul acestuia din urmă este ocupat de deschideri înalte de ferestre în formă de lancetă umplute cu vitralii multicolore. Ca și în romanic, fațadele bisericilor gotice sunt bogat decorate cu sculptură.
gară (1902-1904), care reflectă motivele pavilioanelor temporare din Glasgow.
Pe lângă „reflecțiile” descrise în lucrările sale ulterioare, experiența scoțiană a fost de mare importanță pentru consolidarea reputației profesionale a lui Shekhtel. Fără îndoială că pentru mulți dintre colegii săi arăta doar ca un om de afaceri de succes și un parvenit fără diplomă. Succesul de la Glasgow a făcut posibilă respingerea acestei opinii. În 1902, Academia Imperială de Arte i-a acordat lui Shekhtel titlul de academician de arhitectură. Patru ani mai târziu, colegii l-au ales pe Fyodor Osipovich președinte al Societății de Arhitectură din Moscova, iar Shekhtel și-a îndeplinit aceste îndatoriri (mai împovărătoare decât onorabile) atâta timp cât a avut puterea până în 1922.
Clădire de apartamente a Școlii Stroganov. Panou ceramic cu monograma
Apariția Moscovei la începutul secolului al XX-lea a fost determinată de clădirile de apartamente, conace private și clădiri publice - gări, hoteluri, magazine, clădiri bancare și de birouri. Deși Shekhtel a lucrat în toate genurile arhitecturale enumerate fără excepție, lucrările sale cele mai izbitoare sunt conace impresionante construite sau reconstruite pentru cei mai bogați clienți din Moscova. Celebrele case ale lui P. P. Smirnov (1901), S. P. Ryabushinsky (1900-1903), A. I. Derozhinskaya (1901-1904) nu numai că au decorat Moscova, ci au devenit simboluri expresive ale epocii de argint rusești. Cu toate acestea, Shekhtel nu a reușit să se încadreze în realitățile erei sovietice.
Clădire de apartamente a Școlii Stroganov
Casa lui F. O. Shekhtel pe stradă. Bolshaya Sadovaya
Clădire de apartamente a Școlii Stroganov. Plan
Datorită previziunii și, poate, a unui simplu noroc, Fiodor Osipovich a reușit la timp (în vara anului 1917) să scape de ultimul său conac de pe Bolshaya Sadovaya, pentru a nu atrage asupra lui mânia de clasă a adepților revoluției proletare. familia lui. O lipsă gravă de bani l-a forțat pe Shekhtel să revină în domeniul pedagogiei. La 15 aprilie 1919, a vorbit cu studenții Atelierelor de Artă Statului Liber organizate de noul guvern. Conferința sa, intitulată la acea vreme deja de modă veche - „Povestea celor trei surori: arhitectură, sculptură și pictură”, a fost, de fapt, o declarație a propriului credo, căruia maestrul i-a rămas fidel până la sfârșitul vieții. .
Ultimul deceniu din viața lui Shekhtel este o poveste a rezistenței stoice la circumstanțe. În contextul unei reduceri larg răspândite a construcțiilor cauzate de război și de devastarea primilor ani postrevoluționari, el a reușit să păstreze Societatea de Arhitectură din Moscova și, într-o oarecare măsură, să atenueze greutățile care s-au abătut asupra membrilor săi obișnuiți. Shekhtel însuși continuă să lucreze mult și activ, creând proiecte pentru blocuri de apartamente și bănci, un sanatoriu pentru răniți în Crimeea și o casă pentru invalidi la Moscova, complexul Expoziției Industriale All-Russian, partea arhitecturală a proiectului „Irigații”. al Turkestanului” („Irtur”), Uzina Optică Bolșevski și Dneproges. Toate au rămas neimplementate, la fel ca și proiectele competitive pentru monumentul celor 26 de comisari din Baku sau Mausoleul lui V.I.
În 1920, Fiodor Osipovich a fost invitat la Departamentul științific și tehnic al Consiliului Suprem al Economiei Naționale, unde, în calitate de președinte al unei comisii speciale de producție artistică, a condus de fapt lucrările privind formarea industriei artistice sovietice.
Casa lui F. O. Shekhtel pe stradă. Bolshaya Sadovaya. Planul clădirii
- Înainte >
Fyodor Osipovich Shekhtel - cel mai mare arhitect rus la cumpăna dintre secolele XIX și XX, deținător al Ordinului Sf. Anna și Sf. Stanislav, a lucrat în diferite stiluri arhitecturale și le-a combinat armonios. Este considerat creatorul art nouveau-ului rusesc și al Moscovei, pe care le-a întruchipat pe toate în clădirile sale. Multe dintre monumentele de arhitectură create de Shekhtel la Moscova au fost incluse în Fondul de Aur al Arhitecturii Ruse și se află sub protecția statului. Peste 50 de clădiri au fost create în capitală pe baza proiectelor sale, iar multe dintre ele au supraviețuit până în prezent.
Shekhtel Fedor Osipovich (Franz Albert) s-a născut la Sankt Petersburg la 26 iulie 1859 în familia inginerului industrial german rusificat Osip Osipovich Shekhtel. Din Sankt Petersburg, când Fedor avea aproximativ șase ani, familia s-a mutat la Saratov. În februarie 1867, tatăl și unchiul lui Fiodor au murit, lăsând familia fără mijloace de existență. Daria Karlovna, mama lui Fedor, a trebuit să trăiască singură în 1868 fiul cel mic pentru a da unei alte familii, iar al doilea fiu a fost trimis la studii. Ceilalți cinci copii, împreună cu Fedor, au fost educați acasă. În 1871, după promovarea examenelor de admitere, Fedor a fost înscris în clasa a II-a a primului gimnaziu masculin. El a arătat abilități numai în desen și schiță, stăpânind această abilitate sub îndrumarea lui Andrei Sergeevich Godin (al cărui elev a fost Mihail Vrubel cu cinci ani mai devreme).
În 1873, Fedor a fost repartizat la o școală de patru ani la Gimnaziul Romano-Catolic din Tiraspol, care la acea vreme se afla în Saratov, iar în 1875 a absolvit. Daria Karlovna și copiii ei s-au mutat la Moscova, unde a devenit menajeră în casa nobilului comerciant Pavel Tretyakov, care deținea o colecție unică de opere de artă. Casa Tretiakov a fost centrul vieții artistice a capitalei, în această casă Fyodor a comunicat cu artiști și arhitecți celebri. Nu cel mai mic rol în alegerea profesiei lui Shekhtel a fost jucat de proeminentul arhitect A.S. Kamensky, în atelierul căruia a lucrat chiar înainte de facultate.
În 1875, Fedor și-a îndeplinit visul și a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură la catedra de arhitectură. Dar sărăcia nu mi-a permis să-mi dedic tot timpul studiului; În 1878, a fost nevoit să părăsească școala din cauza frecvenței frecvente, fără a parcurge al treilea an. Ca urmare, viitorul geniu al arhitecturii a rămas fără diploma de arhitect. Apoi Shekhtel a început să proiecteze și să ilustreze cărți și reviste, să deseneze viniete și să creeze afișe de teatru. Împreună cu prietenul său N.P. Cehov, fratele celebrului scriitor A.P. Cehov, Shekhtel a scris icoane și schițe ale picturilor bisericești, a luat parte la proiectarea sărbătorilor de încoronare (1883 și 1896).
În perioada 1880-1890, cariera lui Fiodor Osipovich Shekhtel a fost legată de teatru. Rolul principal în opera sa a fost jucat de teatru -arte decorative. A fost un artist talentat, a creat costume și decoruri. A lucrat sub îndrumarea artistului K.F. Vals (Teatrul Bolshoi), un maestru de neîntrecut, renumit pentru spectacolele pline de culoare. De asemenea, a lucrat sub îndrumarea antreprenorului M.V. Lentovsky (teatrul popular „Skomorokh”), care și-a început cariera în Saratov.
Fyodor Osipovich a fost un participant și executor al ideilor directorului lui Lentovski. Munca în teatru este strâns împletită cu arhitectura. Cea mai mare lucrare a fost teatrul în aer liber „Antey” construit (1883-1886) după designul lui Shekhtel în stilul „Pompeian” la Moscova. Pentru Lentovsky, conform proiectelor lui Shekhtel, în parcuri au fost construite galerii, teatre, scene deschise și pavilioane. În Sankt Petersburg, Shekhtel a construit pentru el Teatrul Livadia și restaurantul în stil chinezesc Kin-Sadness.
În 1894, pentru a avea dreptul de a efectua lucrări de construcții și posibilitatea de a lucra independent, Shekhtel, la vârsta de 35 de ani, a promovat examenele pentru a deveni tehnician în construcții și a primit o diplomă. Apogeul creativității unuia dintre cei mai talentați arhitecți de la începutul secolelor XVIII-XIX F.O. Shekhtel a căzut în perioada pre-revoluționară (1894-1907). Munca lui grea nu a cunoscut limite. A proiectat și construit: conace, gări, bănci, teatre, hoteluri, tipografii, monumente, biserici, capele și chiar băi și a creat interioare unice. Dar a câștigat faimă și popularitate ca cel mai bun arhitect din Moscova pentru construcția de conace. Unul dintre cele mai bune lucrări Shekhtel din Moscova în acești 14 ani, sunt considerate următoarele conace: Morozova pe Spiridonovka, Ryabushinsky, Derozhinskaya, Perestroika a Teatrului de Artă din Moscova din Kamergersky Lane (1902) și Gara Yaroslavsky.
În 1893, Shekhtel a primit prima sa comandă mare de la filantropul Savva Timofeevich Morozov pentru construirea unui conac în stil gotic englez, pentru iubita sa soție Zinaida Grigorievna Morozova, la Spiridonovka 17. Construcția a început în 1894 și a durat patru ani. Conacul, cu clădiri în formă de turn, arcade ascuțite de ferestre și uși și creneluri pe pereți, semăna cu un castel. Pentru a colabora la interior, Shekhtel a invitat un artist, încă necunoscut la acea vreme, Mikhail Vrubel, care a decorat conacul cu sculpturi, panouri și vitralii. Împreună au reușit să creeze o capodoperă arhitecturală. Moscova a primit una dintre cele mai frumoase clădiri, iar Shekhtel a devenit un arhitect popular din Moscova. Se crede că conacul lui Morozov este unul dintre prototipurile conacului Margaritei lui Bulgakov, la etajul doi al conacului, există o fereastră mare de la care Margarita ar fi „zburat”. În același conac, Morozov l-a ascuns de ceva timp pe revoluționarul Bauman. În prezent, clădirea aparține Ministerului Afacerilor Externe.
Fiodor Osipovich a adus o mare contribuție la dezvoltarea arhitecturii ca profesor talentat, care a predat compoziție la Școala de Artă și Industrială Stroganov din 1896. În 1889, Fiodor Osipovich și-a construit prima casă pe autostrada 20 din Sankt Petersburg, după ce s-a căsătorit cu Natalya Timofeevna Zhegina, iar mai târziu a vândut-o șefului Direcției Teatrului, Vsevolozhsky. În 1896, pe Ermolaevsky Lane, Shekhtel și-a construit un conac în stil romanic, sub forma unui mic castel cu turnuri fațetate. Deasupra intrării au fost așezate în mozaicuri aurii data construcției „96”, inițialele soției „S” „N” și irisi.
Pentru participarea la Expoziția Mondială, organizată la 14 aprilie 1900 la Paris, Shekhtel a primit o medalie de argint. La Expoziția Internațională de la Glasgow din 1901, Shekhtel a proiectat patru pavilioane ale departamentului rus în stil Art Nouveau. Pavilionul principal era deosebit de frumos, decorat cu sculpturi rafinate din lemn și turnulețe. Iar deasupra intrării în pavilion au fost instalate stemele Moscovei, Arhangelsk și Yaroslavl. În 1901, Shekhtel a primit titlul de academician al Academiei Imperiale de Arte din Sankt Petersburg.
Unul dintre cele mai bune proiecte ale lui Shekhtel este considerat a fi proiectarea conacului milionarului din Moscova S.P. Ryabushinsky, creat de el în 1900 în stilul național romantic Art Nouveau. Un minunat conac luminos, cu linii spiralate și curbilinie, un volum de clădire în formă de cub, ferestre mari și un interior unic, situat la colțul dintre Spiridonovka și Malaya Nikitskaya, atrage privirea și încântă cu unicitatea sa. Fiecare detaliu al acestei case a fost o operă de artă. Această lucrare i-a adus lui Shekhtel recunoaștere autentică și a devenit cel mai căutat arhitect. Din 1931, Maxim Gorki a locuit în el, în prezent, conacul a devenit o casă memorială - Muzeul Gorki și este deschis publicului. Aproape întregul interior unic a fost păstrat. Conac fermecător pentru A.I. Derozhinskaya, prima operă privată care provine dintr-o familie de vechi credincioși, Shekhtel a construit în 1901-1902 în Kropotkinsky Lane. Compoziția clădirii se bazează pe raporturile clasice de pătrat și diagonală, inerente arhitecturii rusești antice. Gresie, modele florale, măști antice, capete de femei și metal artistic dau conacului un stil special „Shekhtel”.
În 1902 F.O. Shekhtel, amânând toate comenzile, și-a asumat reconstrucția gratuită a Teatrului de Artă de pe Kamergersky Lane (acum Teatrul de Artă din Moscova). Lucrările de reconstrucție a teatrului au fost efectuate din martie până în octombrie. S-a realizat o reamenajare completă și decorare artistică a localului. Sala a fost deosebit de frumos decorată, proiectată pe contrastul dintre un fund întunecat și un vârf deschis. Pictura ornamentală a tavanului este realizată în tonuri de argintiu și liliac. Pereții sălii au fost decorați cu felinare roz pal, iar candelabru de pe tavan a fost asamblat din aceleași felinare, ceea ce a conferit sălii o notă romantică. Shekhtel a făcut totul în teatru, de la design până la cortina cu faimosul pescăruș alb - simbolul Teatrului de Artă din Moscova, ca reamintire a producției piesei lui A.P. Cehov. Intrările frumos decorate erau iluminate de felinare cu lămpi cu arc. Clădirea Teatrului de Artă din Moscova și-a căpătat aspectul actual, atât de familiar moscoviților, datorită lui Fiodor Osipovich Shekhtel.
În 1906-1907, după proiectul lui Shekhtel, a fost construită o nouă clădire a gării Iaroslavl, în stil neo-rus, de trei ori mai mare decât cea anterioară. Din 1902-1904, clădirea gării Iaroslavl a fost construită și după designul lui Shekhtel; interiorul gării a fost proiectat împreună cu artistul K.A. Korovin.
Pavilioanele Art Nouveau construite în Glasgow se reflectă și în designul arhitectural al clădirii gării Yaroslavl. Rolul principal în forma clădirii este acordat compoziției volumelor asimetrice ale turnului. Privind la acoperișul tăiat de arcul intrării principale, cu un baldachin în formă de chilă, stâlpi semicirculari cu turnulețe de fortăreață și grătare metalice, trăsăturile unui castel medieval sunt clar vizibile. Atrag și panourile, precum și frontonul de deasupra intrării în vestibul, în nișa căruia se află imagini în relief ale stemelor. Sf. Gheorghe Învingătorul este stema Moscovei, Sf. Mihail Arhanghelul este din Arhangelsk, iar ursul cu topor este al Iaroslavlului, toate acestea sunt trăsături ale Nordului Rusiei. Ca urmare a unei soluții arhitecturale unice a celui mai talentat arhitect F.O. Stația Shekhtel Yaroslavl a devenit una dintre cele mai frumoase stații din Moscova, care este o podoabă a capitalei în timpul nostru.
Între 1906-1922 a fost președinte al Societății de Arhitectură din Moscova. Din 1908, a fost membru al comisiei de organizare a congreselor internaționale de arhitecți. A fost membru de onoare al Societății Arhitecților Britanici și al societăților de arhitectură din Roma, Viena, Glasgow, München, Berlin și Paris.
Shekhtel nu a fost mai puțin talentat ca arhitect bisericesc, care a lucrat atât pentru creștini, cât și pentru vechii credincioși și luterani. La Moscova, la colțul dintre 1 Tverskaya-Yamskaya și Julius Fuchek, a construit Capela Sfântul Nicolae în amintirea zilei nunții împăratului Nikolai Alexandrovici și a împărătesei Alexandra Feodorovna. Această clădire nu a supraviețuit până astăzi. La Moscova, Shekhtel a construit biserici, morminte și pietre funerare, dar multe dintre proiectele sale nu au fost niciodată implementate.
Deja la cincizeci de ani, în 1910, Shekhtel și-a construit micul său conac cu două etaje în stil neoclasic la Bolshaya Sadovaya, 4. Armonia în aspect se reflectă în compoziția fațadei. Fațada în sine este decorată cu un portic de patru coloane. În curte se afla o grădină din față și o anexă la care lucra celebrul arhitect. Fyodor Osipovich Shekhtel și Natalya Timofeevna au avut trei copii. Fiul Lev a devenit pictor și teoretician de artă, fiica Vera a devenit designer grafic, iar Ekaterina a fost implicată în creșterea nepoților ei și a copiilor lor. În 1914, Shekhtel s-a convertit la creștinism și i s-a dat numele Fedor la botez. Shekhtel a acceptat revoluția din 1917 și a încercat sincer să se adapteze la noua sa viață, dar Război civil iar construcția practic s-a oprit. În 1918, conacul de pe Bolshaya Sadovaya 4 a fost naționalizat și Shekhtel a început să se plimbe prin diferite apartamente. Totodată, a ocupat funcții înalte, a fost președinte al Consiliului de arhitectură și tehnică al Comitetului principal al construcțiilor de stat (1921-1923), președinte al comisiei artistice și tehnice la Organizația științifică și tehnică a Consiliului Suprem al Economie Națională și a predat la VKHUTEMAS. A fost membru și președinte al unui număr de jurii de concurs. Deși construcția a început să fie restaurată în anii 1920, Shekhtel nu a putut accepta stilul arhitectural al noului timp. Dintre toate proiectele pe care le-a creat, doar pavilionul Turkestan a fost construit la Expoziția Agricolă a Rusiei din 1923. Grădina Neskuchny. Deși Shekhtel a creat noi proiecte: Mausoleul Lenin (1924), Hidrocentrala Nipru (1925), Uzina Optică Bolșevski și altele, toate au fost respinse.
Genialul arhitect și profesor care a glorificat Rusia în străinătate, F.O. Shekhtel, care a proiectat și construit peste 80 de structuri la Moscova și în toată țara, un om care a adus multe beneficii țării chiar și după revoluția din 1917, s-a confruntat cu o bătrânețe umilitoare. Pensia atribuită la solicitarea A.V. Lunacharsky lipsea foarte mult chiar și de medicină, marele arhitect bolnav, era înfometat și trăia în sărăcie. Shekhtel s-a îmbolnăvit grav și nu s-a trezit niciodată. Ultimii ani a locuit într-un apartament comunal cu fiica sa Vera (Malaya Dmitrovka 25).
Lucrările lui Shekhtel la Moscova
1889 - Prima casă proprie pe autostrada Petersburg 20, Moscova (neconservată)
1890-1902 - Capela Sfântul Nicolae în amintirea zilei nunții împăratului Nicolae al II-lea și a împărătesei Alexandra Feodorovna în numele Sfântului Nicolae Făcătorul de Minuni la Biserica Sfântul Vasile din Cezareea de la colțul dintre 1 Tverskaya-Yamskaya și Iulius Fuchek (nu conservat)
1894-1898 - Conacul lui Morozov de pe Spiridonovka, 17
1895 - Casa Templului Tăierii Capului lui Ioan Botezătorul, lângă Bor, pe strada Chernigovsky, 2
1896 - Iconostas de marmură al Templului Tăierii Capului lui Ioan
Înaintașii sub Bor în strada Cernigovski, 2
1896 - Conac propriu al lui O.F. Shekhtel în Ermolaevsky Lane 28, cu participarea lui A.D. Adamovici
1898 - Conacul lui M.V. Malich st. Sadovaya-Samotechnaya, 6 (reconstruită în 1905)
1898 - Casa comercială a parteneriatului M.S. Kuznetsova, st. Myasnitskaya, 8/2
1899 - Biserica Spasskaya din Ivanovo-Voznesensk, construcția a fost supravegheată de arhitectul P.G Begen (nu a fost păstrată)
1899 - Sediul de birouri al Casei de Comerț V.F Arshinov și Co., strada Staropansky, 5
1899 - Casa comercială V.V. Arshinova, st. Bolshaya Ordynka 32
1895-1897 - Conacul lui Kuznetsova de pe bulevardul Mira 43
1897-1907 - Biserica Sf. Pimen cel Mare ( Treime dătătoare de viață). Aleea Novovorotnikovsky, 3
1900-1902 - Conacul S.P. Ryabushinsky, st. Malaya Nikitskaya, 6/2
1900 - Tipografia A.A. Levenson. Trekhprudny Lane, 9
1901 - Reconstituirea conacului A.A. Levenson, terasamentul Prechistinskaya, 35
1901-1902 - Conacul lui A.I Derozhinskaya. Aleea Kropotkinsky 13
1901 - Casa Societății de Asigurări împotriva incendiilor din Moscova și Hotelul Boyarsky Dvor. Piața Veche, 8
1901 - Proprietatea profitabilă a N.S. Kana. Sadovaya-Kudrinskaya, 2/62/36 prima și a doua clădire
1902 - din martie până în octombrie, reconstrucția străzii Teatrul de Artă din Moscova Kamergersky, 3
1902-1904 - Gara Iaroslavl. Piața Komsomolskaya 5 (in
1906-1907 a fost construită o nouă clădire a gării, de trei ori mai mare) 1903-1904 - Banca Asociației Manufactoriilor P.M. Ryabushinsky din Piața Birzhevaya
1904-1906 - Bloc de apartamente al Școlii de Artă și Industrială Stroganov str. Myasnitskaya, 24
1905 - Casa lui A.I. Arshinova, V.V. Arshinova Staromonetny Lane, 31
1905-1907 - Casa clerului Biserica Vechi Credinciosîn numele mijlocirii Sfintei Fecioare Maria Turchaninov Lane, 4 (reconstruită în 1911)
1907-1909 - Tipografia Morning of Russia P.P. Ryabushinsky în Bolshoi Putinkovsky Lane, 3
1908 - Casa comercială I.M. Galperin. Pyatnitskaya, 13 (magazin Krestovnikov)
1909 - Conac propriu al lui F.O. Shekhtel cu o anexă-atelier. Bolshaya Sadovaya, 4
1909-1911 - Casa comercială a Societății Comerciale din strada Maly Cherkassky, 2/6
1909-1914 - Ansamblul spitalului G.A.Z Akharin. Autostrada Kurkinskoe, 29, împreună cu I.E. Grabar
1912 - Reconstrucția cinematografului Khudozhestvenny din Piața Arbat, 14
1913 - Conacul I.I. Mindovskaya. Banda Vspolny, 9
1914-1915 - Cladirea expozitiei si Electroteatru. Aleea Kamergersky, 3a (din 1924 Teatrul de Artă din Moscova)
1923 - Pavilionul Turkestanului la Expoziția Agricolă Rusă din grădina Neskuchny
Lucrările lui Shekhtel în alte orașe
1883-1889 - Imobilul Kiritsa S.P. von Motto regiunea Ryazan, districtul Spassky
1883-1889 - Estate Sokha P.P. Regiunea von Dervis Ryazan, districtul Starozhilovsky
1883-1889 - moșia Starozhilovo, casa managerului F.P. Von Bergoltz pe moșia lui P.P. satul von Dervis Starozhilovo, regiunea Ryazan
1887 - Capela Bisericii Sf. Mihail (neconservată) Taganrog
1888 - Casa lui A.A. Shilov Prussy Kolomensky district, regiunea Moscova
1888-1890 - Casa lui Lokalov, satul Velikoye, Yaroslavskaya, 14, districtul Gavrolo-Yamsky, regiunea Yaroslavl
1888 - Casa lui Irod, satul Velikoye, districtul Gavrilov-Yamsky, regiunea Yaroslavl
1900 - conacul P.M Maltseva, Balakovo, Kommunisticheskaya, 5
1906-1912 - Templu în numele Sfintei Treimi, Balakovo, st. Lenina, 1
1908 - Clădirea Teatrului de Iarnă, Krasnodar, Krasnaya St., 55, împreună cu A.A. Kozlov
1909-1913 - Conacul V.M. Suroshnikova Samara, st. Pionerskaya, 22 de ani
1911-1912 - Casa Rukavishnikov, Nijni Novgorod, st. Bolshaya Pokrovskaya, 39a
1912 - Conacul Reineke, Saratov, st. Sobornaya, 22
1912 - Conacul lui E.I.Sharonov, Taganrog, st. Frunze, 80
1913-1916 - Banca Rukavishnikov, Nijni Novgorod, st. Rozhdestvenskaya, 23 de ani
1914 - Biblioteca este numită după. A.P. Cehov, Taganrog, st. Petrovskaia, 92
Informații istorice:
1859 - născut la 26 iulie la Sankt Petersburg
1871 - s-a înscris în clasa a doua a Gimnaziului masculin din Saratov (a studiat cel mult un an)
1865 - familia s-a mutat la Saratov
1873-1875 – scoala la Gimnaziul Romano-Catolic din Tiraspol (Saratov)
1875-1878 – a studiat la școala de pictură, sculptură și arhitectură (expulzat pentru frecvență redusă)
1880-1890 – a lucrat în teatru cu artistul K.F. Vals (Teatrul Bolșoi) și cu antreprenorul M.V. Lentovsky (teatrul popular „Skomorokh”)
1894 – a primit diploma de tehnician în construcții
1896 – a predat compoziție la Școala de Artă și Industrială Stroganov
1899 - unul dintre fondatorii cercului literar de la Moscova
1900 – a primit o medalie de argint pentru participarea la Expoziția Mondială de la Paris
1901 - la Expoziția Internațională de la Glasgow, a construit patru pavilioane ale Departamentului Rus
1901 – a primit titlul de Academician al Academiei Imperiale de Arte din Sankt Petersburg
1902-1903 – participant la expoziția de Arhitectură și Industrie de Artă a Noului Stil de la Moscova
1906-1922 – Președinte al Societății de Arhitectură din Moscova (MAS)
1908 – membru al comisiei de organizare a congreselor internaționale de arhitecți. Membru de onoare al Societății Arhitecților Britanici și al societăților de arhitectură din Roma, Viena, Glasgow, München, Berlin și Paris
1914 – convertit la ortodoxie, i s-a primit numele de Fedor la botez
1921-1923 – Președinte al Consiliului de arhitectură și tehnică al Comitetului principal al construcțiilor de stat la Organizația științifică și tehnică a Consiliului Suprem al Economiei Naționale, a predat la VKHUTEMAS
7 iulie 1926 - a murit la Moscova, înmormântat la cimitirul Vagankovskoye.
Unul dintre contemporanii săi a spus despre Shekhtel: „ A lucrat pe jumătate în glumă, viața clocotea în el, ca o sticlă de șampanie desfundată..." Shekhtel a construit atât de mult cât nici un alt arhitect nu a putut și a lucrat foarte ușor, vesel și cu inspirație, dând dovadă de o imaginație uimitoare. Nu degeaba Shekhtel a fost numit „ Mozart al arhitecturii ruse" 66 de clădiri din capitală au fost realizate după planurile sale, din fericire, multe dintre ele au supraviețuit până în zilele noastre. Și toate sunt un adevărat decor al orașului.
Soarta și creativitatea lui Shekhtel sunt indisolubil legate de Moscova, pe care a iubit-o din toată inima. Lucrarea lui Fyodor Osipovich Shekhtel a determinat în mare măsură aspectul arhitectural al Moscovei pre-revoluționare. Astăzi, Shekhtel este considerat pe drept părintele unui fenomen pur rusesc - modernitatea Moscovei. Anton Pavlovici Cehov, care era prieten cu Shekhtel, l-a numit cel mai talentat dintre toți arhitecții din lume.
De fapt, numele lui Shekhtel era Franz-Albert, dar în 1914 s-a convertit la ortodoxie, primind numele Fedor. German de origine, Shekhtel și-a legat pentru totdeauna soarta de Rusia. Iar soarta lui nu a fost ușoară.
După ce s-au mutat în Rusia în secolul al XVIII-lea, Shekhtels s-au stabilit în Saratov. La început, lucrurile mergeau bine, familia era destul de bogată, dar după ce tatăl lor a murit, au venit vremuri grele pentru ei. Mama lui a plecat să lucreze la Moscova, obținând un loc de muncă ca menajeră pentru celebrul colecționar P. Tretiakov, în timp ce Fiodor a rămas la Saratov pentru a termina liceul. Ulterior, s-a mutat și la Moscova și a intrat în departamentul de arhitectură al Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova.
Însă, din moment ce grijile de întreținere a familiei i-au căzut pe umerii lui, Fedor a fost nevoit să câștige bani în plus, iar pentru absențe frecvente de la cursuri a fost dat afară din anul 3. Dar lipsa de educație artistică nu l-a împiedicat să primească titlul de academician de arhitectură pentru opera sa în 1901.
Deși Shekhtel este considerat părintele Art Nouveau al Moscovei, este foarte dificil să se potrivească opera sa într-un anumit cadru stilistic. El a creat jucându-se cu elementele stiluri diferiteși direcții, amestecându-le și contrastând, inventând elemente noi.
„The Hut” de Shekhtel
Vorbind despre lucrările marelui arhitect, nu se poate ignora conacele pe care Shekhtel și-a construit pentru sine. Una dintre ele este situată în Ermolaevsky Lane, lângă stația de metrou Mayakovskaya. Shekhtel și familia sa au trăit în acest conac romantic în miniatură, timp de 14 ani din viața lui. Aceștia au fost cei mai rodnici ani ai arhitectului.
Clădirea este formată din mai multe părți, vizibil diferite în ceea ce privește aspect. Lui Shekhtel îi plăcea să experimenteze, iar în propria sa casă își putea permite cu ușurință. Shekhtel a tratat această casă cu umor, iar într-o scrisoare către A.P. I-a scris lui Cehov: „... a construit o colibă de arhitectură obscenă, pe care taximetriștii o confundă fie cu un târnăcop, fie cu o sinagogă».
Pe fundalul auriu al mozaicului care decorează intrarea principală, sunt înfățișați trei irisi - înfloriți, înfloriți și decolorați - simbolizând esența existenței.
Astăzi clădirea găzduiește reședința Ambasadorului Republicii Uruguay.
Conacul lui Shekhtel de pe Bolshaya Sadovaya
În 1910, familia s-a mutat într-o casă mai spațioasă construită de Shekhtel în apropiere, pe strada Sadovaya. Copiii au crescut și au intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură, aceeași pe care tatăl lor nu a absolvit niciodată, motiv pentru care au fost necesare premise suplimentare.Această casă s-a dovedit a fi într-un stil mai calm, înclinând spre clasicism.
Clădirea s-a confruntat cu o soartă foarte grea. ÎN epoca sovietică casa a trecut din mână în mână, iar din 1991 a fost complet abandonată. În 1991, oameni fără adăpost s-au mutat și au locuit acolo timp de doi ani, ardând tot ce ar putea arde în șemineu. Și în 1993 s-a dovedit că casa a fost construită de Fyodor Shekhtel și că el locuia aici. Clădirea a început să fie restaurată încet. Restaurarea a fost finalizată abia în 2016, după care casa a apărut în toată splendoarea.
Conacul lui Savva Morozov de pe Spiridonovka (conacul lui Zinaida Morozov)
În 1893, Shekhtel a primit un ordin, care a devenit un punct de cotitură în soarta lui. Celebrul filantrop Savva Timofeevich Morozov, cu care Shekhtel a avut o adevărată prietenie, i-a ordonat arhitectului să construiască un conac luxos pentru tânăra sa soție, pe care îl vedea ca pe un castel gotic. Morozov însuși era destul de nepretențios și chiar ascet, iar Zinaida Grigorievna, indiferent de banii soțului ei, ducea un stil de viață extrem de risipitor. Noua casă a familiei Morozov a fost concepută pentru a uimi capitala. Deoarece construcția conacului de pe Spiridonovka nu a fost limitată de nicio limită financiară, mulți l-au numit nimic mai mult decât „dansul milioanelor”.
Conacul sa dovedit cu adevărat magnific, devenind o adevărată decorație a Moscovei.
Shekhtel a proiectat absolut toate detaliile interiorului exterior: grile, felinare, porți, încuietori, mânere etc.
Interiorul casei era și el cu adevărat luxos: Shekhtel l-a invitat pe artistul aspirant de atunci Mikhail Vrubel, pe care îl cunoșteau bine, să-și proiecteze interioarele luxuriante.
Zinaida Grigorievna a fost încântată: niciunul dintre negustori nu mai avea astfel de castele la Moscova.
O altă creație magnifică a lui Shekhtel este Asociația de tipărire A. A. Levenson. Această clădire a fost ridicată în 1900 pe Trekhprudny Lane. Este considerat pe drept unul dintre cele mai frumoase case la Moscova.
În 2016, tipografia Levenson a fost deschisă după o restaurare de 4 ani.
Particularitatea designului exterior este împletirea elementelor naturale în arhitectura clădirii, puteți vedea imagini cu ciulini peste tot.
Conacul lui Ryabushinsky din Malaya Nikitskaya
Conacul Ryabushinsky este o altă clădire unică proiectată de Shekhtel.
Conacul lui Ryabushinsky este un exemplu clasic de modernism autorul, cu un curaj fără precedent, ignoră toate tradițiile clasicismului, simetriei și clarității formelor. Cu toate acestea, nu toată lumea a apreciat curajul și inovația lui Shekhtel:
"Cel mai dezgustător exemplu de stil decadent. Nu există o singură linie sinceră, nici una unghi drept. Totul este murdarit de zgomote obscene, de pacaleli mediocre arogante. Scări, tavane, ferestre - această vulgaritate ticăloasă este peste tot„, - așa a scris K. Chukovsky despre această clădire.
Clădirea Teatrului de Artă din Kamergersky Lane
O altă capodoperă a lui Shekhtel, la care a lucrat gratuit, este binecunoscutul Teatru de Artă din Moscova. A.P. Cehov, situat în Kamergersky Lane. Costurile de construcție au fost acoperite de Savva Morozov, un celebru filantrop rus.
Reconstrucția planificată a clădirii destul de fără chip la acea vreme, așa cum a fost concepută de Fiodor Osipovich, a fost subordonată creării unei atmosfere speciale bogate din punct de vedere emoțional în teatru. Totodată, s-a ținut cont de fiecare detaliu - dimensiunea camerelor, culoarea pereților, podelelor, mobilierului, lămpilor, mânerelor ușilor. Fiodor Osipovich a conceput toate acestea personal. Și, de asemenea, un auditoriu complet unic pentru acele vremuri cu o scenă rotativă. Iar ca o ultimă atingere, cu o lovitură de stilou, a desenat un pescăruș, care este până astăzi emblema acestui teatru.
Gara Yaroslavsky
Cel mai global proiect și încununarea lucrării lui Fiodor Osipovich a fost Gara Iaroslavl din Moscova, care a fost construită între 1902 și 1904. Clădirea arată ca un palat de basm.
Interiorul său era și el luxos, dar asta era înainte de revoluție.
După revoluție, au venit vremuri grele pentru familia Shekhtel. Celebrul arhitect a rămas fără lucru, motivul a fost că toate construcțiile din țară s-au oprit, pur și simplu nu erau comenzi. Construcția a început abia în 1929, odată cu începutul planurilor cincinale, dar Shekhtel nu a trăit să vadă de această dată a murit în 1926...
În vremea sovietică, puțini oameni știau despre Shekhtel, dar acum interesul pentru munca lui crește constant.
Clădirile pe care le-a creat sunt în curs de restaurare. Aleea Shekhtel a apărut la Moscova și bustul său a fost ridicat lângă gara Iaroslavsky.
„Cuiburile” nobile ale Moscovei sunt, de asemenea, de mare interes astăzi.
